Hamlet Goes Business forteller historien om de utrolige eventyrene til en ung mann hvis hjerte er så varmt som et kjøleskap. Det er ikke rart at Ophelia gråter bittert i en krok på badet sitt. Ikke la deg lure av den overfladiske skjønnheten i denne filmen: det handler om penger – et spørsmål om liv og død. (Cover)

Aki Kaurismäkis Le Havre er en hyllest til franske filmer fra en svunnen tid, men også et håpefullt og aktuelt humanistisk verk.

Marcel Marx er en tidligere forfatter som har trukket seg tilbake i havnebyen Le Havre i Frankrike. Han jobber som skopusser på jernbanestasjonen - et ærefullt, men ikke spesielt lønnsomt yrke. Drømmen om litterær suksess har han lagt bak seg, og han lever et rolig, men lykkelig liv med kona Arletty. En dag endrer alt seg. Den unge flyktningen Idrissa unnslipper politiet og trenger Marcels hjelp, samtidig som Arletty havner på sykehus med en potensielt dødelig sykdom.

Den finske kultregissøren er her tilbake med en film full av varme, humor og regissørens særegne stil. Filmen, som vant publikums hjerter under filmfestivalen i Cannes, har et glimrende skuespillerensemble og er på nivå med tidligere Kaurismäki-suksesser som Mannen Uten Minne. (Cover)

Henri Boulanger vil dø, av grunner for personlige til at de kan forklares her. Siden hans hjelpeløse forsøk på å ende sine dager går nedenom og hjem, delvis på grunn av en gasstreik og delvis fordi han er så upraktisk, ender det med at han hyrer en leiemorder til å sende ham til lykkeligere jaktmarker. Filmen går fra hverdagsrealisme via melodrama mot en dramatisk og overraskende slutt med en kinematografisk struktur som svinger mellom Dreyer og Melville, uten å røre ved noen av dem på noen måte.

Aki Kaurismäki sin Juha er den fjerde filmversjonen (Stiller 1920, Tapiovaara 1937, Särkkä 1956) av Juhani Ahos roman Juha (1911). Juha er en hyllest til de gylne årene i stumfilmens uskyldige æra. Imponerende sort-hvitt bilder forskjønnes ytterligere av komponisten Anssi Tikanmäkis storartede musikk.

"Lys i skumringen avslutter trilogien som ble begynt med Drivende skyer og Mannen uten minne. Den første filmen handlet om arbeidsledighet, den andre om hjemløshet, mens Lys i skumringen dreier seg om ensomhet.

Akkurat som Chaplins lille landstryker leter vår hovedperson Koistinen etter en liten sprekk i verdenen han kan gjemme seg i. Både hans medmennesker og samfunnets ansiktsløse maskineri gjør sitt beste for å knuse alle hans små drømmer, én etter én.

Kriminelle utnytter hans lengsel etter kjærlighet og jobben hans som nattevakt i et ran de utfører. Koistinen må stå til ansvar. Forbrytelsen blir utført med hjelp av en av de mest hardhudete og kyniske kvinnene i filmhistorien siden Joseph L. Mankiewicz' All About Eve. Slik mister Koistinen både sin jobb, sin frihet og sine drømmer.

Heldigvis for vår hovedperson har filmens regissør et rykte på seg for å være en mykhjertet gammel mann. Vi kan derfor regne med et glimt av håp som lyser opp den siste scenen." (Trondheim Filmklubb)

Når du ser Aki Kaurismäkis gravalvorlige komedie Leningrad Cowboys Go America får du følelsen av at den finske regissøren heller vil dø enn å bryte ut i et smil. Dette er både et tegn på kulhet og et uttrykk for komiske prinsipper. Kaurismäkis spøker er ikke designet for å få oss til å le, det ville kreve for mye humoristisk energi. Filmene hans er ellevilt farsistiske, men rytmene er iskalde og de er fylt med en fornemmelse av vektløs melankoli.

Ikke det at karakterene er videre dempede. Musikerne som presenteres her, Leningrad Cowboys, er et band fra det store finske ingenmannsland. Lydbildet deres er preget av standard finsk folkrock, utseendet deres er imidlertid en annen historie og på ingen måte standard. Hvis vi tar håret først: Se for deg en svart bikube som har blitt blåst framover av en stiv bris slik at den står ut fra pannen som baugen på en båt eller hornet på en énhjørning. Alle sammen har den samme sveisen, til og med hunden og den lille babycowboyen. De eventyraktige, rocka snabel-slippersene er som tatt rett ut av en Bandidos-versjon av Trollmannen fra Oz, og utgjør sammen med de billige svarte slipsene og dressene et mer helhjertet forsøk på etablere en look.

Filmen begynner med at en produsent prøver å lokke kveggutta vekk fra Finland for å slippe å ha dem skranglende rundt i sitt eget nærmiljø. "They’ll put up with anything there" låter kulokken hans. De åtte trekkspillerne tar ham på ordet, pakker instrumentkassene og likkisten med den dypfryste bassisten og setter kursen mot New York. Her møter de nok et interessant agentemne, som ser for seg bandet som hovedattraksjon i Madison Square Garden og på Yankee Stadium. Det eneste han klarer å ordne i første omgang er imidlertid en spillejobb i sin kusines bryllup i Mexico. For å komme seg dit leier de en annensortert Cadillac. Utleieren er regissør Jim Jarmusch, som gjør en gjesteopptreden for regissørkompis Aki. Likkiste og trommer går på taket, bandmedlemmer plasseres i lenestoler i bagasjerommet, og Leningrad Cowboys' Amerika-turné er i gang.

På sin reise over det amerikanske kontinent skifter musikantene musikkstil etter vindretningen. Det er mer enn hva man kan si om regissør Aki Kaurismäki. Det konsekvente underspillet og det bevisst lave spenningsnivået etterlater kanskje et ønske hos tilskueren om et brudd med den stilrene monotonien.

Filmen framstiller et moderne mytisk landskap av slitne veikroer og gudsforlatte småbyer sett gjennom umiskjennelig finske øyne, og Leningrad-kuguttas uaffekterte holdning i møtet med denne virkeligheten er da også filmens stadig tilbakevendende punchline. (Bergen Filmklubb)

Et prisras ble denne filmen til gode i 2002

En mann er på vei til Helsingfors for å søke jobb. Han har knapt gått av toget før han blir ranet og mishandlet. Når han kommer til seg selv har han mistet alt, til og med hukommelsen. Uten navn og identitet må han begynne sitt liv på nytt. Han bosetter seg i utkanten av byen, i et område som ikke er en solskinnshistorie. I sin kamp for å finne tilbake til livet møter han ekte medmenneskelighet og kjærlighet.
Aki Kaurismäki sier selv:
"My last film was black and white and silent, which clearly shows that I am a man of business. However going forward on that road would demand skipping out the picture next. What would we have then; a shadow. So, always ready for compromises, I decided to turn around and make this film here, which has loads of dialogues plus a variety of colours - not to mention other commercial values.

I have to admit, that deep in my subconscious, there might have been a hope that this step would make me seem normal, too. My social, economical and political views of the state of society, moral and love can hopefully be found from the film itself." (NFI)

Nordic Short Films er en unik dvd-utgivelse med nordiske kort- og novellefilmer.

Filmene presenteres med følgende engelske titler på dvd-en:

World of Glory
Regi og manus: Roy Andersson
Produsent: Göran Lindström, Freddy Olsson
Sweden, 1991, 15 mins

Autobiographical Scene Number 6882
Regi: Ruben Östlund
Manus: Ruben Östlund, Erik Hemmendorff
Produsent: Erik Hemmendorff
Sweden, 2005, 10 mins

Brother of Mine
Regi og manus: Jens Jonsson
Produsent: Askild Edvardsen
Sweden, 2001, 10 mins

Procter
Regi: Joachim Trier
Manus: Joachim Trier, Eskil Vogt
Produsent: Marie Farquharson
Norge, 2002, 18 mins

Bastard
Regi: Marius Holst
Manus: Bjørn Olaf Johannessen
Produsent: Gudny Hummelvold i Spillefilmkompaniet 4 1/2
Norway, 2006, 29 mins

Sniffer
Regi og manus: Bobbie Peers
Produsent: Maria Ekerhovd, Glenn Gardner
Norway, 2006, 9 mins

Wrestling
Regi og manus: Grímur Hákonarson
Iceland 2007, 2o min

Dimension
Regi: Lars von Trier
Manus: Lars von Trier, Niels Vørsel
Produsent: Peter Aalbæk Jensen
Denmark, 1991-97, 25 mins

The Boy Who Walked Backwards
Regi: Thomas Vinterberg
Manus: Bo Hr. Hansen, Thomas Vinterberg
Produsent: Birgitte Hald, Per Holst, Thomas Vinterberg
Denmark, 1994, 36 mins

Rocky VI
Regi, manus og produsent: Aki Kaurismäki
Finland, 1986, 8 mins

Redeemer
Regi og manus: Saara Saarela
Produsent: Tero Kaukomaa
Finland, 1998, 5 mins

Hunger
Regi og manus: Auli Mantila
Finland, 1993, 12 mins

Iris har en dødskjedelig jobb på en fyrstikkfabrikk. Hennes privatliv er om mulig ennå kjedeligere. Så, for å friske opp stemningen, kjøper hun en dag en rød kjole og går ut på byen. Hun tilbringer natten med en rik mann som forlater henne om morgenen etter å ha gitt henne en sum penger. Ikke lenge etter oppdager hun at hun er gravid. Hun gir beskjed til den rike mannen, som bare sender henne en ny bunke penger og ber henne ta abort. Til og med hennes egen familie snur ryggen til henne etter graviditeten. Da gjør Iris det eneste rette. Hun går ut og kjøper en anselig mengde rottegift. (Cover)

La Vie de Bohéme er en melankolsk komedie om det bohemiske livet til tre kunstnere i Paris, basert på romanen “Scenes de la vie de bohème” av Henri Murger (1851). Rodolfo er en albansk flyktning og maler; Marcel en fransk poet og Schaunard en irsk komponist. Deres briljant virtuose daglige utkomme er inspirert av to landsens skjønnheter: Mimi og Musette. Potensielt følsomme seere anbefales å ha lommetørklær for hånden, til den svært sentimentale slutten på filmen.