Regissør Kim Ki-duk er en mann som ikke er redd for å slenge ubehageligheter opp på lerretet om det er en mening bak det hele, noe han ettertrykkelig demonstrerte i The Isle (OIFF 2000). I Bad Guy tar han på seg dykkermasken og svømmer ned til bunnen av et av Koreas red light-distrikter. Sunwha er en vakker student som kan gjøre hvem som helst besatt. En dag blir hun overfallt og kysset voldsomt på åpen gate. Hun kjenner ikke overgriperen, men han er den fryktede gjenglederen Hangi. I sinne gir hun igjen med slag og spytt. Fornedrelsen er total og Hangi bestemmer seg for å hevne seg. Ved å anklage Sunwha for tyveri skal han kunne tvinge henne til prostitusjon. Hangi blir raskt fascinert av Sunwha. Trollbundet iakttar han alt hun gjør gjennom et enveisspeil, hvordan hun mister jomfrudommen til sin første kunde og den smertefulle forvandlingen til et rutinert ludder. Jo mer hun lider, desto mer øker hans besettelse. Og selv om hun ikke vil det, vokser også hennes avhengighet av ham. Snart finnes det bare en utvei…
Bad Guy er langt fra en moralpreken, men snarere et forsøk på å forstå voldeligheten og mangelen på menneskelighet som oppstår innenfor en sosial klasse som nektes de mest nødvendige behov. Filmen demonstrerer nok en gang med stor styrke og overbevisning Kims hang til å betrakte våre mørke sider med en avslørende, men også humoristisk lupe. En filmopplevelse av det riktig sterke slaget. (Cover, NFI)

John bor alene i leiligheten sin etter at hans kjæreste Ingrid har forlatt han. Da han en dag inviteres inn til de vakre søstrene som har flyttet inn ved siden av, begynner merkelig ting å skje. Jentene kjenner til intime detaljer om Johns tidligere forhold, de forvirrer ham med løgner, og manipulerer ham seksuelt. John blir gradvis fanget i jentenes verden og mister mer og mer kontrollen over seg selv.

Pål Sletaunes psykologiske skrekkfilm Naboer ble den første norske filmen som fikk 18 års aldersgrense på 18 år! Den sykelig spennende og intelligente thrilleren utforsker menneskets psyke og finner inn til de mørkeste og meste brutale avkroker av menneskesinnet. Kristoffer Joner (Mongoland) har både styrke og følsomhet i den intense rollen som John, som dras inn i en skremmende verden hvor han ikke lenger kan skille mellom virkelighet og fantasi. Det er ikke uten grunn at kritikere har kalt Naboer den beste norske filmen noensinne! (NFI)

Ekstramatriale:
Bak filmen
Intervju med Cecilie Mosli og Julia Schacht
3D scenografiskisse
Scenografi: Intervju med Jack van Domburg og Pål Sletaune
Kommentarspor med Kristoffer Joner og Pål Sletaune
Bortklipte scener med kommentarer av regissør Pål Sletaune

Jack Black er morsommere enn noen gang i rollen som Ignacio, en kokk som jobber i et kloster for å brødfø foreldreløse barn om dagen, men som om natten forvandler seg til Nacho Libre, en berømt bryter i tettsittende strømpebukse. Oppildnet av hjelperen sin Skjelettet Esqueleto utfordrer Nacho Mexicos mest fryktede brytere i kampen for å redde barna og vinne hjertet til søster Encarnación, hans store inspirasjon og forbudte kjærlighet. Filmen er lagd av skaperne bak Napoleon Dynamite og manusforfatterne til School of Rock. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
Middag og kommentar av Jack Black, Jared Hess og Mike White
Klipp
Jack synger
Slettede scener
Reklameklipp
Bildegalleri
Skjult materiale

Mikio Naruse (1905-1969) er en av de virkelig store innen eldre japansk film. Han har vunnet utallige priser, filmene var ofte skikkelig publikumssuksesser i hjemlandet og han var faktisk den første japanske regissøren til å gjøre seg kjent i vesten - et helt tiår før Kurosawa med "Rashomon". Likevel er han ganske ukjent utenfor Japan. Naruse har skapt noen av de mest rørende og vakreste filmene om 'vanlige folks liv'. Han har hat et spesielt fokus på det komplekse emosjonelle rundt kvinner. Karakterene hans er mennesker som nekter å godta offerrollen og som er på konstant og ukuelig jakt etter lykken - selv om det virker håpløst. (NFI)

Den konstant konfliktsøkende, livsfarlig rappkjefta og dypt kyniske Johnny traver i hjelpeløs frustrasjon gjennom Londons gater like før årtusenskiftet. Skuffet over det materialistiske samfunnet, og med den kommende apokalypsen på alle kanter, er han aggressiv og konfronterende - men også veltalende, sexy og sjarmerende. Mot sin vilje blir han en dommedagsprofet som vekselvis rører ved og ødelegger menneskene han møter i natten.

Den flere ganger Oscar-nominerte mesterregissøren Mike Leigh skapte med det kontroversielle dramaet Naken en av filmhistoriens merkeligste antihelter, en bragd som ble belønnet med prisen for beste regi under filmfestivalen i Cannes. David Thewlis ble samme sted kåret til beste skuespiller for innsatsen som Johnny. (Cover)

Lt. Frank Drebin (Leslie Nielsen) liker mysterier. Hvorfor er vi her? Finnes det et liv etter sex? Joda, Drebin håndterer de store spørsmålene - og det største av dem alle er hvordan stanse den grusomme Quentin Hapsburgs (Robert Goulet) plan om å ødelegge miljøet! Sammen med Nielsen i denne hysteriske Den nakne pistol-oppfølgeren møter vi igjen Priscilla Presley som Jane, kvinnen som kan smelte et ostesmørbrød på 20 skritts avstand, og George Kennedy som den modige kaptein Ed Hocken. Hele gjengen er her. Det er også latterbombene. Akkurat som Drebin. Du vil elske det! (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
Trailere
Kommentarer

Oscar-utdeling. Hvem vinner? Hvem taper? Og kan noen være så snill å få den idioten av scenen? Vent! Det er ingen hvilken som helst idiot. Det er Lt. Frank Drebin som ødelegger hele seremonien for å stoppe en terrorsammensvergelse som kan bety teppet ned for ham - eller holder det med en rullegardin? Ja, nå er de tilbake med en hysterisk tredje oppfølger og en svært så moderne måte å nummerere filmene på - filmskaperne du elsker, stjernene du har savnet samt andre som slår følge med den nakne pistol for første gang: Fred Ward, Anna Nicole Smith og andre som du gladelig hadde gitt opp setet ditt på bussen for. Moroa begynner når...uups, vi vil ikke røpe noe. Å nei, du må nok betale for det. Og det kommer du ikke til å angre på! (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
Trailer
Kommentarer

De helsprøe fyrene bak "Hjelp, vi flyr!" har gjort det igjen! Leslie Nielsen spiller politistyrkens egne råbarka, steinhjerte av en purk, Frank Debin, som snubler over en plan om å ta livet av Dronning Elizabeth. Priscilla Presley, O.J. Simpson, en utstoppet bever, to baseballag og et utvalg andre raringer er med i dette sinnsyke levenet, og blåser latterbarometeret i filler. (Cover

EKSTRAMATERIALE:
Trailer
Kommentarer

Bill Lee er narkoman, og han jobber med å utrydde skadedyr. På dagtid bruker han insektgift for å drepe kakkerlakker og på kveldstid injiserer han den samme giften sammen med sin kone. I en syk ulykke skyter Lee tilfeldigvis sin kone i hodet, noe som får ham til å begrave seg i en verden av dop, paranoia og hallusinerende skriving. Hele tiden forfulgt av spioner, konspiratoriske skrivemaskiner og dekadente kjempeinsekter, jager Lee rundt etter svaret på sin egen gåte.

Filmen Naked Lunch er David Cronenbergs personlige tolkning av forfatteren William S.Burroughs utskjelte, domstolsprøvede og kulterklærte roman av samme navn. Cronenberg fikk sitt store gjennombrudd med Fluen og har vunnet mengder av filmpriser, fl re av dem for akkurat Naked Lunch.

Nanook of the North ble dokumentargenrens kommersielle gjennombrudd. Den tar for seg eskimoer bosatt lengst nord på det amerikanske kontinentet. Filmen har ingen oppbygget fortelling, men skildrer rett og slett Nanook og hans lille familie i kampen for å overleve i den barske naturen.

Lite av det vi ser er tilfeldig. De fleste scenene er arrangert, ofte etter Nanooks egne forslag om hva som burde være med i filmen. Det ble blant annet bygget en iglo der halve veggen var borte. Slik kunne Flaherty filme familiens huslige gjøremål, som for eksempel når de går til sengs for natten.

I 1913 la Robert Flaherty ut på en oppdagelsesekspedisjon til nordområdene. Hensikten var ikke først og fremst å lage film, men han hadde likevel med seg enkelt kamerautstyr. Hans forhåndskunnskaper om filming begrenset seg til den instruksjonen selgeren hadde gitt ham i bruk av utstyret. Han brukte ledig tid til å filme det han fant interessant. Vel tilbake i Toronto satte han i gang med å redigere materialet. I en ulykke brant så og si all negativfilmen opp (over 10 000 meter). Men han hadde blitt bitt av filmbasillen. Han klarte å overtale et pelskompani i Toronto til å finansiere en ny ekspedisjon med det ene formål å lage en film om eskimoenes liv. Denne gangen brakte han med seg mer avansert utstyr for opptak, lyssetting og fremkalling. I tillegg hadde han utviklet en bedre forståelse for filmspråkets muligheter.

Flaherty fikk også store problemer med å få filmen i distribusjon. Ingen var villige til å satse på en film med et slikt tema. Til slutt klarte han å få den vist i New York, og det ble en formidabel kassasuksess. NANOOK OF THE NORTH var blant de best besøkte filmene i USA i 1922. (biff.no)

Denne filmen er Altmans kunsteriske manndomsprøve og den la også frøene for hans omfattende sosiologiske studier som blomstret fullt ut i Short Cuts. I country og westerns hovedstad setter the Replacement Party igang sin presidentkampanje. De hyrer lokale artister til å opptre. Noe som ikke viser seg å være altfor enkelt. Med dette som bakgrunn skildrer Altman i en nesten dokumentarisk stil et bredt persongalleri (uten en bestemt hovedperson), som tilfeldigvis og av forskjellige grunner og motiver befinner seg på samme sted til samme tid. Drømmer og illusjoner, hvordan de skapes og bristes, og hva ydmykelse og svik betyr for karakterene i Nashville beskrives med stor menneskekunnskap. Med vital regi pekes det på sykdomsymptomer, men forklaringer eller løsninger blir aldri berørt. I en velkjent Altman-vri dukker stjerner opp som seg selv, skuespillerne har formet sine egne roller og opptrer med egenkomponerte sanger. Short Cuts er et av 90-tallets mesterverk, og Nashville er det desiderte amerikanske mesterverk fra 70-tallet. red. (NFI)


EKSTRAMATERIALE:
Exclusive Interview with Director Robert Altman
Commentary by Robert Altman
Theatrical Trailer

By the start of World War II, Paul Robeson had given up his lucrative mainstream work to participate in more socially progressive film and stage productions. As David Goliath, in the popular British drama The Proud Valley, Robeson is the quintessential everyman, an American sailor who joins rank-and-file Welsh miners organizing against the powers that be. (Cover)

FEATURED ON THE DISC PAUL ROBESON: CITIZEN OF THE WORLD WITH THE FEATURE NATIVE LAND:
- New, digital transfers of The Proud Valley and Native Land created from the best surviving elements
- The Story of Native Land, a new video interview with cinematographer Tom Hurwitz, son of Frontier Films cofounder and Native Land codirector Leo Hurwitz
- 1958 Pacifica Radio interview with Paul Robeson (Courtesy of Pacifica Radio Archives)
- Optional English subtitles for the deaf and hard of hearing

Nattseilere er en fortelling om Borr og Båremor, eller ”Pigen fra havet” som hun blir kalt. Året er 1877. Båremor har mistet hukommelsen etter at hun en stormværsnatt skylles i land på Ytre Senja. Hvor hun kommer fra eller hva hun heter, er det ingen som vet. En fattig fiskerfamilie tar seg av henne, men hun føler seg aldri hjemme blant kystfolket. Snart møter hun den beryktede Borr.

Hun rømmer fra fiskeværet, og gjemmer seg i båten hans under flukten. En eventyrer og vagabond, og en ung jente på leting etter sin identitet og opprinnelse, legger sammen ut på en farefull og dramatisk reise. Underveis kastes glimtvis lys over gåten om ”Pigen fra havet”. (Cover)

"Hvorfor er Gud stille?" er et av spørsmålene som stilles i den andre filmen i Bergmans trilogi som tar for seg det metafysiske spørsmålet om menneskets plass i Guds univers (de to andre filmene er Såsom i en spegel og Tystnaden).

Handlingen utspiller seg på den svenske landsbygda, hvor pastor Thomas Ericsson sliter med en menighet som blir stadig mer glissen. Snart er det bare noen få igjen, blant dem en kvinne som er dypt forelsket i ham. Hans egen tro er også vaklende, og han har ingen svar å gi fiskeren Jonas Persson, som kommer til presten for å snakke om sin frykt for atombomben. Det eneste presten kan tilby, er usikkerhet og tvil.

Amerika har blitt et samfunn nedtynget i vold og de fleste anstendige, vanlige mennesker er lei av dette. Eller er de nå det? Fra to av verdens mest kontroversielle filmskapere – Quentin Tarantino (Pulp Fiction, Reservoir Dogs) og Oliver Stone (Født 4. Juli, Platoon, Any Given Sunday) kommer en av de mest kontroversielle filmene noen gang produsert. Møt Mickey (Wood Harrelson) og Mallory (Juliette Lewis), de mest fryktinngytende, ustoppelige og kaldblodige morderne man kan forestille seg. Avvist av samfunnet begir disse to fortapte sjelene seg ut på et morderisk tokt. Men idet antallet drepte stiger, spres deres rykte, og den grådige tabloidpressen gjør dem snart om til cult-helter. I livets mediesirkus har Mickey og Mallory nettopp tatt plassen som landets hovedattraksjon…

Fred har én drøm i tre deler: En seilbåt, en vakker kvinne og et liv på havet. Han vil utforske verden, kulturene den har å by på og til slutt dø til lyden av bølgenes sus. I søken etter jobb havner han i Italia på slutten av 1960-tallet hvor han pga. sitt fremtredende ytre blir oppdaget av en filmprodusent. Han får raskt jobber i blant annet storproduksjoner som Barbarella med Jane Fonda Raskt blir han en av de største stjernene i den italienske spaghettiwestern. Han forelsker seg i den vakreste italienske skuespillerstjernen, Agostina Belli, og han lever et godt liv. Alt dette helt til han en dag takker ja til å seile båten til en venn, fra Spania til Italia. Det han ikke vet er at det ligger 1,5 tonn hasj gjemt under dekk.

Regissør Even Benestad ble tatt ut til Berlin-festivalen og fikk den norske filmkritikerprisen med sin kritikerroste film Alt om min far. En av Norges mest anerkjente musikere, Kaada, har levert sitt aller beste soundtrack til Natural Born Star. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
Kommentarspor
Intervju fra Blått Lerret
Liveshow med Kaada

Soundtracket inneholder:
DON'T WORRY
LONELY
SAILING THE ATLANTIC
SO FAR
CONTAINER 1982
BOATLOVE
OCEANSALT
WAITING FOR THE HIGH TIDE
IN DEEP
EARLIER TIMES
LOOKS LIKE TROUBLE
RISE AND FALL
SEPOLTA VIVA
LOVE AND ROCKETS
ANTI PASTI
LIGHTS OUT
VOYAGER
OLD LOVE, GOING WAY BACK
EVERFRESH AKA HOT FILMMUSIC MAN

Etter en lengre permisjon fra jobben i Plan- og bygningsetaten, er den konfliktskye antihelten Tor Varhaug(Atle Antonsen) klar for ny jobb i NAV. Planen er en rolig stilling med så lite ansvar som mulig, men akkurat det viser seg å bli litt vanskeligere enn planlagt. Tors nye sjef har nemlig - etter endeløse reformer - blitt en mester i å delegere bort ansvar. Med oppussing hjemme og stadige nye oppgaver på jobben, stiger stressnivået til byråkraten Tor.

Den vittige TVNorge-serien NAV har et tett slektskap til suksesskomedien Etaten, sendt på statskanalen i 2006, hvor vi først ble kjent med Atle Antonsens nevrotiske krølltopp. Denne gang er han blant annet omgitt av solide navn som Josephine Bornebusch (kjent fra den svenske humorfavoritten Solsidan), Ingar Helge Gimle, Odd-Magnus Williamson og Jan Sælid. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
- Bloopers

Keaton som ung og ubehjelpelig millionær. Han får nei på sitt frieri til nabojenten og drar på cruise for å komme over skuffelsen. Men han entrer feil skip, og det settes i drift av spioner. Og han er ikke alene om bord. Keaton utviser stor teknisk oppfinnsomhet, og filmen har flere minneverdige sekvenser, bla. en undervannsscene der han fekter med en sverdfisk. Forøvrig Keatons største komersielle suksess.

Mange nazistiske krigsforbrytere ble stilt for retten og dømt i løpet av andre verdenskrig og etter de alliertes seier i 1945.

Temaet for denne dokumentarfilmserien er de alliertes rettssaker mot nazistiske krigsforbrytere. Russerne startet de første rettssakene i 1943. De som ble funnet skyldige, ble i mange tilfeller dømt til døden eller livsvarig fengsel.

Denne DVD-boksen har en samlet spilletid på 4,5 timer. Serien omfatter originalt arkivmateriale, bl.a. intervjuer med øyenvitner, og gir en unik beskrivelse av etterspillet etter andre verdenskrig.

Dokumentarserien består av tre deler:
• British Court Trials (britiske rettssaker)
• American Court Trials (amerikanske rettssaker)
• Russian Court Trials (russiske rettssaker)

Tre kvinner med forskjellige bakgrunn er pasienter på en fødselsklinikk. De blir godt kjent med hverandre, og oppholdet får stor betydning for deres videre liv.

I en globalisert økonomi er det stadig vanskeligere for nasjoner, selskaper og individer å beskytte seg mot voldsomme finansielle svingninger. I denne dokumentaren blir vi med på en reise fra Vik i Sogn, til USA, London og Aten for å se nærmere på årsakene til "finansielle bobler" i markedet - og ikke minst deres kollaps. Hvordan kunne en norsk kommune tape pengene sine i det såkalte globale finansielle casinoet? (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
- 60 minutters TV-versjon

Dette er en gripende historie om med ironi og svart humor som forteller hva som kan skje når en stor familie skal feire julen i en hytte på fjellet. Mor, far, fire barn med hver sin familie, en svigerfamilie fra Polen og en hund ankommer en særdeles frossen hytte på en av vinterens aller kaldeste dager. Situasjonen blir ikke bedre av at parafinbrenneren er lekk, et av barna har astma, en av døtrene har kjærlighetssorg, far tyr til flasken og mor strever for å opprettholde familiens perfekte fasade. Høytiden har så vidt begynt! (Cover)

Ekstramateriale: To kortfilmer:
Det hellige fjell og Skjønnheten eller udyret

Skjønnheten eller udyret
Svensk kortfilm fra 1991 med regi av Mona Hoel
I generasjoner har mennesket arbeidet i skogen med hestens hjelp. I vår tid får hesten konkurranse av store maskiner, maskiner som kan fortone seg som gruoppvekkende uhyrer og som kan påføre skogen store sår. I filmen følger vi to brødre som driver miljøvennlig skogsbruk med hest på den tradisjonelle måten. En vakker og vemodig film som stiller den tradisjonelle og den moderne skogsdriften mot hverandre.

"Nødlanding" er den første av fire filmer med handling fra annen verdenskrig som Arne Skouen regisserte. Et amerikansk fly styrter et sted i Vestfold, og stedets Milorg-gruppe må finne flygerne, få dem i dekning og hjelpe dem ut av landet.

"Det er de underholdningsmessige sidene ved hendelsen som Skouen først og fremst har trukket fram. Slitet og okkupasjonstrykket merker vi mindre til fordi tyskerne er dumme og lar seg lett narre, mens våre egne er desto mer snarrådige og galgenhumoristiske", skrev Arbeiderbladet da filmen hadde premiere i januar 1952. Men dette var vel neppe verken tiden eller stedet å framstille tyskerne i et særlig positivt lys. Nødlanding er nemlig først og fremst en hyllest til den norske sivilistens betydning for fedrelandet under okkupasjonen, og en dramatisert dokumentering av en hendelse som faktisk fant sted.

Nødlanding var Skouens andre spillefilm. I likhet med debuten Gategutter (1949) preges den av et ønske fra regissørens side om autentisitet og ærlighet i skildringen av både karakterer og miljø. Det er en film med en realistisk gjennomgangstone, med Skouens alltid tilstedeværende humanisme som tematisk drivkraft. For selv om det spennende handlingsforløpet sørger for underholdningsverdi, er det først og fremst Skouens forståelse for den menneskelige faktor som løfter Nødlanding opp fra det ordinære okkupasjonsdramaet: Hvordan krigen setter enkeltmennesket i en situasjon der han eller hun må spørre seg selv om man er villig til å ofre noens liv for å redde andres.

Skouens skildringer av okkupasjonsårene i Norge gjorde tydeligvis inntrykk i Cannes, for både Nødlanding og Ni liv (1958) ble utlagt til hovedkonkurransen. Begge tilhører da også kremen av de mange norske okkupasjonsdramaene som ble laget i etterkrigstiden.

Nürnberger et spennende og sterkt krigsdrama om etterkrigstidens rettssaker mot Nazitysklands krigsforbrytere. Superstjernen Alec Baldwin spiller den amerikanske anklageren og i rollen som Hermann Göring ser vi den velrenommerte Brian Cox. En flerfoldig prisbelønnet og mangebunnet historie.

Seks millioner jøder er myrdet under Hitlers reghime. De allierte har vunnet krigen og amerikaneren Robert Jackson får i oppdrag å anklage nazistene i Nürnberg. Men de kontroversielle rettsakene kommer til å medføre en lang rekke politiske dilemmaer. (Cover)

Caleb Collon, en ung og uskyldig gutt fra det sørvestlige Amerika – blir overtalt av den vakre og forføreriske Mae til å bli med en streifende gjeng, ledet av den mystiske Jesse. Men de viser seg å være noe mer enn en gjeng med lovløse og Caleb befinner seg plutselig fanget i et mareritt med sjeleløs ondskap som venter i skyggene, grusomme mordere som lever best på blod og forferdelige avskyeligheter som starter "Near Dark".

Bill Paxton og Jenette Goldstein spiller sammen i denne enestående grøsseren som er samskrevet og regissert av Kathryn Bigelow og som Entertainment Weekly kaller “ultra-stilisert, ultra-voldelig og gjennomført strålende.” Dette er mer enn bare den mest blodtørstige og originale vampyr-filmen i vår generasjon: "Near Dark" er en av de aller beste skrekkfilmene som noensinne er blitt laget. (Cover

EKSTRAMATERIALE:
Documentary “Living in Darkness” (47 min)
Deleted scene
Audiocommentary by Kathryn Bigelow
Photo Gallery

Et nytt drama av Peter Mullan, regissøren bak “Magdalena søstrene” og “Orphans” og skuespilleren fra Ken Loachs ”My Name is Joe”, en rolle han vant Gullpalmen for i Cannes. For første gang på åtte år vender han nå tilbake til regissørstolen!

NEDS – Non Educated Delinquents – utspiller seg i en dyster og brutal verden, Glasgow på 1970-tallet. John McGill er en intelligent og følsom gutt på terskelen til puberteten. Han er interessert i å utvikle seg og er full av håp for fremtiden, men ingen er villige til å gi ham sjansen. Et håpløst skolesystem sender ham i en nedadgående spiral i retning en fremtid i en mørk forbryterverden.NEDS er et intenst og tragisk portrett av en verden hvor det kan virke som om alt håp er ute… (Cover)

Dette er en av filmhistoriens absolutte klassikere, Norman McLarens verdensberømte pixillasjonsfilm om to naboer som kommer opp i en grusom slåsskamp om en vakker blomst som vokser midt mellom husene deres. En Oscar-vinner, men ikke for de minste. (NFI)

En natt våkner skolejenta Haru av en merkelig prosesjon utenfor vinduet sitt. Det er et kattefestopptog til hennes ære, etter at hun reddet en pus fra å bli overkjørt av en bil. Hvordan kan de få takket henne nok? Jo, ved å la henne få gifte seg med selveste Katteprinsen! De bortfører henne til Kattekongeriket, der hun havner i maktsyke katters vold, og begynner å utvikle værhår og spisse ører.

Men Haru vil jo bare være en vanlig jente. Ved hjelp av den snille og modige Baronen forsøker hun å befri kattene fra den griske kongen, og fl ykte hjem igjen til den virkelige verden.

Studio Ghibli lager sannsynligvis verdens mest fantasirike og forseggjorte animasjonsfi lmer. For et par år siden vant Chihiro og heksene fortjent Gullbjørnen i Berlin. Det var første gang i historien at denne utmerkelsen gikk til en tegnefilm. Siden har den håvet inn Oscar og en rekke andre priser. (Cover)

BONUSMATERIALE:
Trailer

Etter hennes mors død, oppdages den snart 30 år gamle Nell i morens gamle trehytte i North Carolinas dype skoger. Nell kan snakke, men med et språk ingen forstår, og hun har aldri vært i kontakt med noen som helst slags form for sivilisasjon. Tilfellet Nell interesserer landsbydoktoren Jerome Lovell som får en mulighet til å bli kjent med henne...

Amerikansk drama fra 1976 med klare satiriske undertoner. Fikk hele fire Oscar-statuetter, blant annet for beste mannlige og kvinnelige skuespiller, samt beste manus. Ankermannen på en TV-stasjon får sparken og kunngjør på direkten at han akter å begå selvmord. Dette sender seertallene til værs og gir ham et eget TV-show. Et morsomt oppgjør med TV-mediet, som oppfordrer folk til å ta stilling til hva fjernsynet egentlig betyr i dagens samfunn.

Never Let Me Go er et mørkt og dystopisk drama basert på den kritikerroste science fiction-romanen til japanskbritiske Kazuo Ishiguro. Oscar-nominerte Carey Mulligan (An Education, Wall Street 2) og Keira Knightley (Pirates Of The Caribbean, Stolthet Og Fordom) spiller mot stortalentet Andrew Garfield, hyllet for sin innsats i storfilmen The Social Network.

Barna Ruth, Kathy og Tommy tilbringer barndommen på en tilsynelatende idyllisk engelsk kostskole. Etter hvert som de vokser opp, må de hanskes med utfordringer omkring kjærligheten de har til hverandre - og den grusomme sannheten som har blitt holdt skjult for dem. De får en flyktig sjanse til å kunne elske og leve, og den griper de med begge hender.

Kritikerroste Never Let Me Go er en nydelig, melankolsk og til syvende og sist fryktinngytende historie om håp og menneskelighet. Filmen havnet høyt oppe på flere lister over de beste filmene fra 2010, deriblant i The Village Voice og Time. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
- The Secrets Of Never Let Me Go
- Mark Romanek´s On Set Photography
- Tommy´s Art
- National Donor Programme & Hailsham Campaign Graphics

En vårdag i 1607 kommer tre skip med 103 engelskmenn seilende, som de første europeere til det amerikanske kontinentet. For å etablere et kulturelt, religiøst og økonomisk grunnlag langs kysten av det de kaller den nye verden.

The New World er et gripende, eventyrlig drama fra den tiden da europeiske oppdagere og Amerikas urinnvånere, indianerne, møttes for første gang. Som et resultat av Jamestown-avtalen -Virginia, fra 1607.

Den prisbelønnede regissøren Terrence Malick bringer til filmen sin egen tolkning av den klassiske historien om Pocahontas. Den indianske prinsessen og legenden, som innledet sterke forhold til eventyreren John Smith (Colin Farrell) og aristokraten John Rolfe (Christian Bale). Pocahontas bemerkelsesverdige reise gjennom kjærlighet, tap og erobring, bringer henne fra det uberørte og ville landskapet i Virginia til de øvre engelske sosiale lag. Det nye Amerika er i ferd med å skapes. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
Making The New World
Trailers

Regissør Gary Marshall (Pretty Woman, Valentine's Day) har med seg en imponerende rekke skuespillere i den romantiske komedien New Year's Eve, hvor livene til et knippe par og single vikles i hverandre i løpet av en nyttårsaften i New York. Filmen er en hjertevarm hyllest til kjærlighet, håp, tilgivelse og nye sjanser, lagt til årets mest glitrende kveld i den pulserende storbyen. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
- Audio Commentary
- Gag Reel

USAs kanskje tre mest betydelige regissører gjennom 70-og 80-tallet, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola og Woody Allen, står bak denne hyllesten til byen de alle elsker. Med seg har de tre av den moderne filmens mest framtredende fotografer, henholdsvis Nestor Almendros, Vittorio Storaro og Sven Nykvist.

New York Stories består av tre frittstående novellfilmer. Woody Allens film, Oedipus Wrecks, er definitivt den morsomste av de tre. Han spiller selv hovedrollen, som en puslete bankmann i 50-årene med en overdrevent sterk morsbinding. Moren hans, som er svært liten av vekst, dominerer fullstendig i livet hans. Han liker overhodet ikke at hun viser bilder av ham som liten til fremmede, og heller ikke at hun kommer busende inn på kontoret hans når hun føler for det.

Spennende og fortettet kriminalhistorie fra den doble Oscar-vinneren Paul Haggis (Crash, In The Valley Of Elah). I hovedrollene møter vi Russell Crowe (Gladiator, Et Vakkert Sinn) og Elizabeth Banks (The 40 Year Old Virgin), omkranset av solide navn som Liam Neeson, Brian Dennehy og Olivia Wilde.

Familiemannen John Brennan (Crowe) lever en perfekt tilværelse - helt til hans kone, Laura (Banks), blir arrestert for å ha drept sjefen sin. Hun nekter for å ha begått mordet, og John er overbevist om hennes uskyld, men i retten dømmes hun til 20 års fengsel. Tre år etter sliter John med å holde familien samlet. I tillegg til en krevende jobb har han alene ansvaret for oppdragelsen av sønnen, og alle hans resterende krefter går med til kampen for å renvaske Laura. Når alt er som mørkest, når hans siste ankemulighet svinner hen og kona ønsker å gjøre slutt på alt, ser han kun én løsning: Med alt å tape bestemmer John seg for å få sin store kjærlighet ut av fangenskap. (Cover)

Jan Baalsrud er på et sabotasjeoppdrag fra England til Norge med 11 andre vinteren 1943, da fiskebåten deres angripes av en tysk patruljebåt. Som eneste overlevende lykkes det Baalsrud å unnslippe og en farefull reise mot nøytrale Sverige begynner. Etter flere uker i snømassene i de steile norske fjellene blir han snøblind og må til slutt skjære av seg sine frostskadde tær for å overleve.

Den mest fremtredende norske filmregissør etter 2. verdenskrig, Arne Skouen, har med denne filmen laget et mesterverk, som ble nominert til Oscar for beste utenlandske film i 1957, og siden kåret til Norges beste film gjennom tidene. Det vidunderlige norske landskapet danner bakgrunn for den sanne historien om Jan Baalsruds utrolige flukt fra den tyske hær. Jack Fjeldstad (Gull Og Grønne Skoger) spiller Baalsrud med imponerende overbevisning, og ble i 1985 slått til ridder av St. Olavordenen for sitt fremragende arbeid i norsk filmkunst.

I A Night at the Opera hjelper brødrene Marx et ungt kjærlighetspar til å lykkes i sin kjærlighet og dessuten i operaverden.

I en avsidesliggende meksikansk kystby kjemper en fallen episkopal prest for å få kontroll over sitt ødelagte liv. Og tre kvinner – en jordnær hotelleier, en eterisk kunstner og en temperamentsfull, egenrådig tenåring – kan alle være med på å redde ham. Eller ødelegge ham. Med en fremragende rollebesetning anført av Richard Burton, Ava Gardner og Deborah Kerr, regi av den legendariske filmkunstneren John Huston og et hett manuskript basert på Tennessee Williams’ kritikerroste stykke pulserer The Night of the Iguana av konflikter, lidenskap og et overraskende streif av intelligent humor. Filmen, som vant én Oscar® og var nominert til tre andre undersøker mørket i en manns sjel og tydeliggjør forskjellen mellom drømmer og bittersøt overgivelse til virkeligheten.

EKSTRAMATERIALE:
New featurette The Night of the Iguana: Houston´s Gamble
Vintage featurette On the Trail of the Iguana
Trailer

De døde har våknet og sulter etter de levendes kjøtt. Panikken brer seg over hele verden. En liten gruppe mennesker søker tilflukt i et forlatt hus, for å kjempe for sine liv. Mens hæren av de levende døde vokser, oppdager gruppen, at den største trusselen mot deres overlevelse allerede er blant dem...(Cover)

DVD 3576 inneholder både farge- og sort/hvitt versjon av filmen.

Det sies om folk som bor i storbyer, for eksempel New York, at de ofte tar taxi, selv om de bare skal noen få kvartaler. Hvorfor? Fordi det er en liten pause fra storbyens ståk og larm. Er man heldig får man seg en hyggelig og herlig intetsigende samtale med mytefiguren over alle mytefigurer: taxisjåføren.
Night on earth tar oss med på fem svært så forskjellige taxiturer som alle foregår samtidig. Kl 03:07 GMT åpner fem taxisjåfører dørene for sine passasjerer og danner innledningen til fem helt unike samtaler. I storbyene Los Angeles, New York, Paris, Roma og Helsinki forvandles drosjekupéen til kulisser for et kammerspill fra 90-tallet.

I løpet av sine åtte filmproduksjoner har Jim Jarmusch rukket å oppnå status som en sentral regissør i USA's alternative filmmiljø, ikke minst på grunn av hans evne til å lage en særpreget og annerledes dialog mellom sine karakterer. Med kun et bakspeil å kommunisere gjennom er det dialogen mellom taxisjåfør og passasjer som danner selve rammen for handlingen i Night on Earth.
Jarmusch prøver i de fem episodene filmen består av, å skildre storbyene og menneskene som bor i dem. Men i stedet for å dvele ved bilder av hus, gater og menneskemasser, lar Jarmusch karakterene fortelle. Deres små historier og filosoferinger, deres dialekter og språk, bringer oss straks inn i den atmosfæren filmen ønsker å beskrive. I Los Angeles prøver en casting agent å overtale sin kjederøykende og tyggegummityggende drosjesjåfør om at hun har det som trengs for å gjøre en filmkarriere. I New York prøver den østeuropeiske innflytteren Helmut å manøvrere seg inn til hjertet av Brooklyn, med en snakkesalig afroamerikaner med det megetsigende navnet 'Yo-Yo', som passasjer og fører. Felles for alle historiene er at de handler om kulturkollisjoner. Rik møter fattig. Svart møter hvit. Dystre finner møter enda dystrere finner. Storbynatten er et fenomen vi ofte opplever som nådeløst og voldelig. Men innenfor drosjekupeens lille univers finner vi medmenneskelighet på tvers av kulturelle grenser.
Som i så mange av Jarmuschs filmer sitter vi til slutt igjen med alt annet enn svar. Alt er åpent og siste ord er langt fra sagt. Vi har fått reise jorden rundt og møtt nye mennesker og kanskje, hvis man tenker seg om, har man rukket å bli i hvert fall bittelitt mer klokere på hva livet egentlig handler om.

Nightmare Alley omtales ofte som den grimmeste av Hollywoods film noir filmer. Filmen har nådd nærmest mytiske tilstander fordi den ikke har vært mulig å se hverken på kino eller video, pga. en krangel mellom Fox og produsenten. Nå er saken imidlertid løst og den første utgivelsen er en nydelig kopi.

Tyrone Power gjør sitt livs rolle som den kjekke drittsekken og svindleren Stanton Carlisle. Stanton jobber som innkaster på et karneval og forfører Mademosielle Zeena for å få henne til å avsløre hemmeligheten bak tankeleser-nummeret hun og hennes alkoholiserte mann en gang gjorde stor suksess med. Når Stanton har lirket frem hemmeligheten tar han med seg sin karnevalskone til Chicago for å gjøre store penger på spiritualisme nummeret.
(NFI)

I Halloweenland hersker den uberegnelige gresskarkongen Jack Skellington. Han overvåker produksjonen av alt det redselsfulle, uhyggelige og overraskende som de eksporterer til "den virkelige verden" hvert år. Rutineoppgavene kjeder Jack, men en dag endrer alt seg - ved en tilfeldighet åpner han døren til Julelandet. Han blir fra seg av begeistring, og bestemmer seg for å ta kontroll over julen. I følge med sine entusiastiske innbyggere fra Halloweenbyen sender han julenissen på ferie og skaper en, etter sin oppfatning, ny og forbedret versjon av julen.

Tim Burtons Oscar-nominerte Et Førjulsmareritt fra 1993 er et animert mesterverk ulikt alt annet, her i en spesialutgave som byr på en filmopplevelse helt utenom det vanlige. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
- What´s This? Jack´s Haunted Mansion Holiday Tour
- Frankenweenie (Uncut Version) With New Introduction By Tim Burton
- Vincent - Short Film
- Tim Burton´s Original Poem Narrated By Christopher Lee
- All-New Audio Commentary By Tim Burton, Director Henry Selick And Music Designer Danny Elfman
- Behind-The-Scenes Making Of "Tim Burton´s The Nightmare Before Christmas"
- The Worlds Of "Tim Burton´s The Nightmare Before Christmas" - Halloween Town - Christmas Town - The Real World
- Deleted Scenes
- Storyboard-To-Film Comparison

Nancy (Heather Langenkamp) har uhyggelige mareritt. Samtidig blir vennene hennes fra skolen, som har akkurat de samme drømmene, slaktet av den fryktelige djevelen fra deres felles mareritt mens de sover. Siden politiet ikke fester lit til Nancys forklaring, må hun selv konfrontere drapsmannen i hans mørke verden. Filmen viser Johnny Depp i hans første store rolle, og har utrolige spesialeffekter. Den presenterte oss for en av de mest beryktede onde skikkelsene i filmhistorien - Freddy Krueger.

En gjeng tenåringer har forferdelige mareritt, så virkelige at de ikke lenger tør å sovne. De er livredde for å bli drept på ordentlig av mannen de alle ser i drømmene sine. Etter en rekke grusomme dødsfall viser det seg at frykten er begrunnet, og for å overleve må vennene lete etter svar i barndommen.

Denne nyinnspillingen av Wes Cravens klassiske skrekkfilm fra 1984 er produsert av blant andre Michael Bay (regissør av Transformers-filmene, Pearl Harbor, The Rock m.fl.). I rollen som Freddy Krueger finner vi denne gang Jackie Earle Haley, kjent fra filmer som Watchmen og Little Children. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
- Freddy Kruger Reborn

NB!!! Må ikke forveksles med A Nightmare on Elm Street fra 1984 med regi av Wes Craven.

Hovedrolleinnehaverne fra Unfaithful finner igjen kjemien i denne storslagne historien om hjerter som våkner, basert på en bestselger av Nicholas Sparks (The Notebook, Message in a Bottle). Richard Gere spiller Paul, en kirurg som en gang for lenge siden kom i skade for å ofre familien for karrieren. Diane Lane spiller Adrienne, en oppofrende mor som prøver å komme seg videre i livet etter ektemannens utroskap og ønske om å komme tilbake. Hver for seg har Paul og Adrienne tatt inn på et avsidesliggende gjestgiveri, for å få en pause og tenke over livssituasjonen sin. Men da det blåser opp til storm utenfor, søker de styrke hos hverandre og legger grunnlaget for et forhold som skal komme til å forandre livene deres. (cOVER)

EKSTRAMATERIALE:
- Slettede og alternative scener

Besson har i filmer som Den siste kampen og SUBWAY vist at han behersker kunsten å lage estetiske filmer med helter som er tatt ut av tegneserierepertoaret. Her er det Modesty Blaise, den sterke agentkvinnen som er forbildet. Den aggressive og påvirkede Nikita skyter en politimann under et ran. Istedet for fengselsstraff blir hun gitt ny identitet og læres opp til å bli en profesjonell leiemorder for den franske stat. Fra å være en følelseskald junkie forvandles hun til en sofistikert kvinnelig spesialagent. Etter tre års vanvittig hard trening, slippes hun fri for å leve et tilsynelatende normalt liv - under ny identitet - kun avbrutt av regjeringens oppdrag. Da Nikita forelsker seg i en mann som ikke vet noe om fortiden hennes, blir det livsfarlig for henne å forene sitt kyniske yrke med kjærligheten. Anne Parillaud byr på strålende talent i rollen som Nikita. Filmen er en eksplosiv thriller fra den velkjente regissøren Luc Besson.

Guido Contini er sin tids mest feirede filmskaper. Kritikere og publikum har spist av hånden hans, men etter et par filmer som ikke har gått helt som forventet kan det se ut som om suksessen er på hell. Hans mest ambisiøse prosjekt noensinne, filmen Italia, skal redde Guidos karriere. Innspillingen begynner om en uke, og det eneste han trenger er et manus ...

Han søker desperat etter inspirasjon, og leter der han alltid har funnet den før - hos kvinnene i sitt liv. For en mann i hans stilling er det nok å ta av. Men hvem kan hjelpe ham? Kona? Elskerinnen? Moren? Divaen som skal spille hovedrollen i Italia? Hans trofaste kostymør? Den amerikanske journalisten som følger ham? Eller hvorfor ikke den aldrende skjøgen, som i sin tid innviet ham i det svake kjønns styrker?

Regissør Rob Marshalls første kinofilm var den seksdobbelt Oscar-vinnende Chicago fra 2002. Siden den gang har han også laget Memoirs Of A Geisha (2005), og med Nine har han samlet et realt stjernelag. Daniel Day-Lewis spiller hovedrollen som Guido Contini, omkranset av berømtheter som Nicole Kidman, Penelope Cruz, Kate Hudson, Sophia Loren, Marion Cotillard, Judi Dench og Black Eyed Peas-vokalist Fergie. (Cover)

Roman Polanskis rykte som genial regissør ble slått fast i filmer som Chinatown og Rosmarys Baby. Nå flørter han igjen med favoritt temaet – det okkulte.

Dean Corsa sporer opp gamle og sjeldne bøker for rike samlere. Men da en klient viser han et særdeles velbevart eksemplar av ”The Ninth Gate and the Kingdom of Shadows” tror han simpelthen ikke sine egne øyne.

Boken er en legende i okkulte kretser, skrevet på 1600-tallet, og det blir sagt at den er skrevet i samarbeid med selveste Satan. Derfor ble samtlige eksemplarer brent på bålet, sammen med forfatteren!

Skjult i de gamle skriftene finnes anvisninger på hvordan man påkaller De Onde Makter - en satanisk manual. For en mann som Corsa utgjør bokens gåter en uimotståelig fristelse. Men rekker du djevelen lillefingeren… (Cover)

De kritikerroste filmskaperne Joel og Ethan Coen leverer sin mest fengslende og ambisiøse film så langt med denne rå og intense actionthrilleren. En mann snubler over et blodig åsted der han finner en pickup lastet med heroin og to millioner dollar i uimotståelige kontanter. Når han bestemmer seg for å stikke av med pengene, utløser han en ustoppelig og voldelig kjedereaksjon. Selv lovens håndhever blir en maktesløs tilskuer. Filmen er basert på en roman av den prisbelønte forfatteren Cormac McCarthy, og kan vise til en imponerende rolleliste med Tommy Lee Jones i spissen. Den nervepirrende katt-og-mus-jakten vil få deg til å holde pusten av spenning – helt frem til siste øyeblikk. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
Å jobbe med Coen-brødrene
Følg innspillingen av No Country For Old Men
Sheriffens dagbok

En myte, et monster og et medietyranni

Godhet og ondskap, hat og kjærlighet. Sterke krefter kolliderer i denne fengslende fabelen fra Hal Hartley. Med seg på laget har han størrelser som Helen Mirrren, Julie Christie og historiens umake par spilles av John Robert Burke og Sarah Polley. Journalisten Beatrice reiser fra New York til Island for å lete etter et monster som sies å ha tatt livet av hennes forlovede. I møte med monsteret gror det frem en forståelse for isolasjonens nådesløshet og Beatrice bestemmer seg for å hjelpe ham. Hun overtaler ham til å reise til New York, men glemmer å forberede ham på den verden han skal møte. Media svelger sine offer hele...
Beatrice innser at det er mer ved hennes monster enn hva øyet kan skue og forstår at verden kanskje rett og slett ikke er klar for sannheten. (NFI)

Live, uanstendige og løsslupne, Python-gjengen overtar det legendariske Hollywood Bowl i et fullstendig utsolgt live-show som kombinerer noen av deres mest kjente sanger og sketsjer med helt nytt materiale som aldri er blitt vist i TV-serien Monty Python's Flying Circus. Dette enormt morsomme showet, som nå ser fullstendig strålende ut takket være digitalt forbedret bilde og lyd, er en orgie i Monty Python-humor. Så vennligst ta plass og gjør deg klar til det som helt enkelt er en umistelig komedieopplevelse. (Cover)

Svensk thriller basert på Liza Marklunds populære krimroman, regissert av Peter Flinth (Arn-filmene).

Under den fornemme nobelbanketten blir journalist Annika Bengtzon vitne til et spektakulært mord. To personer blir skutt; den ene av dem er Aaron Wiesel, kontroversiell nobelprisvinner i medisin. Annika blir ilagt rapporteringsforbud ettersom hun er nøkkelvitne. En terroristgruppe med koblinger til Midtøsten tar raskt på seg ansvaret for attentatet, og internasjonal presse og politi får hendene fulle.

Annika blir derimot mer og mer overbevist om at det virkelige målet for angrepet er Wiesels dansepartner og Nobelkomiteens leder, Caroline von Behring. Annikas journalistiske undersøkelser tar henne lenger og lenger inn i den lukkede og hemmelighetsfulle kretsen rundt Nobelkomiteen. Jo nærmere hun kommer sannheten, jo farligere blir det. Hun skjønner snart at noen mennesker er villige til å gå veldig langt for å skaffe seg den mest prestisjefulle prisen av dem alle. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
- Deleted Scenes
- Storyboards

Filmen Noe helt annet fra 1985 er Trond Kirkvaag, Knut Lystad og Lars Mjøens første og eneste helaftens spillefilm. Den handler om gutten Buffalo som blir etterlatt på trappen til det barnløse ekteparet Bull. Men Buffalo er ikke som andre barn. Han tåler ikke solskinn, hvitløk og kors, og lider av sterk bitetrang, særlig ved fullmåne… Buffalos mange handikap fører med seg vanskeligheter innen de fleste områder. Men først og fremst har Buffalo problemer med kjærligheten. Hun heter Svalbard og det er kjærlighet ved første blikk. Men skjebnen og forsvaret skiller dem ad, og et skjebnesvangert møte med en hvitløkstynget pizza noe senere, blir kroken på døra for Buffalo og Svalbard, for ikke å si spikeren i kista… (Cover)

Den 5. april 2004, litt før klokka åtte om morgenen, inntok elleve bevæpnede menn Stavanger. Formålet var å rane tellesentralen til Norsk Kontantservice - også kalt NOKAS. Etter planen skulle ranet kun ta åtte minutter, og ranerne skulle komme seg unna før politiet rakk å handle. Det endte fryktelig galt.

NOKAS utstpiller seg i timene før ranet, og fram til selve forbrytelsen er gjennomført og ranerne har forlatt plassen. Vi ser hendelsene gjennom øynene til dem som var mest involvert, både blant ranere, politi og bankansatte. Filmen er bygget på faktiske hendelser, basert på uttalelses fra øyenvitner og medvirkende. De stedene i Stavanger hvor ranet fant sted, er også brukt under innspillingen, og regissør Erik Skjoldbjærg (Insomnia, En Folkefiende, Prozac Nation) har benyttet seg av nøkterne virkemidler for å lage en kompromissløs og virkelighetstro actionthriller. (Cover)

EKSTRAMATERIALE:

* Filmklipp
* Intervjuer
* Kommentarspor

Annauds dristige filmatisering av Umberto Ecos roman med samme navn er blitt en detektivhistorie i beste Sherlock Holmes-stil som foregår på 1300-tallet. Filmen tegner samtidig et troverdig bilde av middelalderen, - en tid preget av store omveltninger, politisk og religiøs maktkamp, kjetterbål og overtro.

Vi befinner oss i Italia på 1300-tallet. Ved et munkekloster har en ung munk blitt funnet død under merkelige omstendigheter, og man frykter at onde demoner har funnet plass ved klosteret. I et håp om å kunne unngå en etterforskning av Inkvisisjonen har man tilkalt den høyt respekterte munken William of Baskerville (Sean Connery), i et håp om at han kan finne ut hva som skjer ved klosteret. Dessverre skjer det flere dødsfall mens han er der, under særdeles merkelige omstendigheter. Enkelte frykter at apokalypsen er nært forestående, og i alle tilfeller er ikke Inkvisisjonen lenger til å unngå, noe som betyr at Williams tidligere kollega, nå erkerival Bernando Gui (F. Murray Abraham), ankommer klosteret. Bernando er kjapp med å finne en løsning alle ser ut til å være fornøyd med, men William og hans unge følgesvenn Adso (Christian Slater) er ikke like overbevist. De er overbevist om at klosterets hemmelige bibliotek står sentralt i mysteriet, og leter desperat etter en måte å komme inn på…


EKSTRAMATERIALE:
Kommentarspor av Jean-Jacques Annaud
Bak kamera dokumentarer: "The Abbey of Crime" & "Photo Journey with Jean-Jacques Annaud"
Trailer
Bak kamera dokumentarer: Part 1: "The Genesis" (56 min.) og Part 2: "Keys to the Labyrinth" (55 min.)

Akira Kurosawa har skapt en tett og spennende thriller i sann 40-tallsånd som viser oss et Japan i skyggen av andre verdenskrig. Hovedrollen spilles igjen av mesterregissørens trofaste våpenmester Toshiro Mifune.

Den ferske kriminalassistenten Murakami blir frastjålet sin fullt ladde tjenesterevolver på en buss. Fortvilet over dette vil han si opp, men oppfordres i stedet til å delta i etterforskningen sammen med den erfarne kriminalagenten Sato. (Cover)

Jomar Henriksen kunne ha vært en av gutta som tjener store penger på vågale skisprang i solfylte vinterlandskap. Isteden sitter han i ei trekkfull skibu og sørger for at heisen går for de som fortsatt synes det er stas å spenne på seg skiene. Jomar trives bedre innendørs, godt forspent med sprit, røyk og katastrofer på TV. Så får han besøk av en gammel kompis, og det han forteller er temmelig drøyt for harehjertet til Jomar. Han har en sønn! (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
- Bak kamera - stab
- Bak kamera - skuespillerne
- Slettede scener med kommentarer
- Kommentarspor

Nordic Short Films er en unik dvd-utgivelse med nordiske kort- og novellefilmer.

Filmene presenteres med følgende engelske titler på dvd-en:

World of Glory
Regi og manus: Roy Andersson
Produsent: Göran Lindström, Freddy Olsson
Sweden, 1991, 15 mins

Autobiographical Scene Number 6882
Regi: Ruben Östlund
Manus: Ruben Östlund, Erik Hemmendorff
Produsent: Erik Hemmendorff
Sweden, 2005, 10 mins

Brother of Mine
Regi og manus: Jens Jonsson
Produsent: Askild Edvardsen
Sweden, 2001, 10 mins

Procter
Regi: Joachim Trier
Manus: Joachim Trier, Eskil Vogt
Produsent: Marie Farquharson
Norge, 2002, 18 mins

Bastard
Regi: Marius Holst
Manus: Bjørn Olaf Johannessen
Produsent: Gudny Hummelvold i Spillefilmkompaniet 4 1/2
Norway, 2006, 29 mins

Sniffer
Regi og manus: Bobbie Peers
Produsent: Maria Ekerhovd, Glenn Gardner
Norway, 2006, 9 mins

Wrestling
Regi og manus: Grímur Hákonarson
Iceland 2007, 2o min

Dimension
Regi: Lars von Trier
Manus: Lars von Trier, Niels Vørsel
Produsent: Peter Aalbæk Jensen
Denmark, 1991-97, 25 mins

The Boy Who Walked Backwards
Regi: Thomas Vinterberg
Manus: Bo Hr. Hansen, Thomas Vinterberg
Produsent: Birgitte Hald, Per Holst, Thomas Vinterberg
Denmark, 1994, 36 mins

Rocky VI
Regi, manus og produsent: Aki Kaurismäki
Finland, 1986, 8 mins

Redeemer
Regi og manus: Saara Saarela
Produsent: Tero Kaukomaa
Finland, 1998, 5 mins

Hunger
Regi og manus: Auli Mantila
Finland, 1993, 12 mins

Nordic View inneholder fem kjente prisbelønte nordiske dokumentarfilmer produsert i 2001 og 2002. Filmene er: Family, regi: Samir Saif og Phie Ambo; Boogie Woogie Pappa, regi: Erik Bäfving; Who Hangs the Laundry, regi: Hrabba Gunnarsdottir; Mothers of Life, regi: Anastasia Lapsui, Markku Lehmuskallio; og Kroppen min, regi: Margreth Olin.

Alle filmene har vunnet høythengende priser nasjonalt og internasjonalt og er betegnende for den personlige dokumentarsjangeren.

Norge ble et lett bytte for Nazi-Tyskland i 1940, men for en del nordmenn fortsatte kampen mot okkupantene. Hver DVD inneholder en rekke historier fra de dramatiske krigsårene. Samlingen gir en unik beskrivelse av nordmennenes hverdag under krigen. Inneholder levende bilder fra en periode i Norges historie som fremdeles står sterkt i vår bevissthet. En historie som tidligere bare har vært tilgjengelig i bøker.

"Tyskerne Kommer" skildrer mellomkrigstiden og opplevelser fra tyskernes angrep på Norge i 1940. I "Okkupasjonen" skildres hverdagslivet i krigsårene, og i "Frigjøringen" de jublende frigjøringsdagene i 1945. I "Motstandsfolk" får vi høre historien om de som nektet å gi seg - nordmennene hvis drøm om et fritt Norge var sterkere enn frykten for fienden.
(Cover)

Følg lenke under for ytterligere detaljer om innhold.

Filmavisen var en ukentlig nyhetsbulletin vist som forfilm på norske kinoer i årene fra 1940 til 1963. Denne særdeles innholdsrike samleboksen inneholder hele 13 DVD-er med nesten 40 timer materiale, inkludert eksklusive innslag fra Norsk filmrevy og Norsk ukerevy fra 1941 og 1942 - de to sistnevnte med NS-propaganda som ikke har blitt vist i sin helhet siden andre verdenskrig. De levende bildene fra denne svært avgjørende epoken i Norges historie er digitalt restaurert og her tilgjengelige på DVD for aller første gang. Det medfølgende heftet er spesialskrevet for denne utgivelsen av førsteamanuensis Arnfinn Moland, leder av Norges Hjemmefrontmuseum, og bærer tittelen "Nasjonal Samlings propaganda under krigen - hva får vi se og hva er utelatt?".

Filmavisen var et viktig redskap for folkeopplysning, opinionsdannelse og nasjonsbygging. Norge I Bilder - Filmavisen 1941-1963 er en omfattende stilstudie av den norske folkesjela og hvordan etterkrigstiden formet landets identitet. Her er innslag med vekt på alt fra folkeliv og natur til konge og fedreland, praktiske råd, modernisering, kultur og idrett. Vilhelm Bjørseth, Jan Frydenlund og Rolf Kirkvaag formidler nyheter fra "gamle dager", og du kan gjenoppleve blant annet regjeringens hjemkomst fra England etter krigen, rettssaken mot Rinnanbanden, olympiske leker i Oslo, Kristiansands ambulerende bokbil, vern mot atombomben, den første fjernsynssendingen i Norge, hatteparade på Karl Johan, historiens første skimesterskap for blinde og Kong Haakon VIIs bortgang.

Om lag ti timer av samlingen er viet eksklusive innslag fra Norsk filmrevy og Norsk ukerevy i årene 1941 og 1942, en tid da innholdet var kontrollert av Nasjonal Samling og hadde bunnklang av progermansk propaganda som skulle gi inntrykk av nasjonalt fellesskap og legitimere partiets posisjon. Her finnes kontroversielle opptak med Vidkun Quisling, Adolf Hitler, Josef Terboven, Hirden og Nasjonal Samling, forent med de mer dagligdagse og uskyldige innslagene vi kjenner oss igjen i fra etterkrigstidens filmavis. (Cover)

Norsk filmhistorie er en serie på åtte episoder om den norske filmens historie. Gjennom nesten fire timers spilletid viser serien klipp fra en rekke norske filmer fra begynnelsen av århundret og fram til slutten av 1990-tallet, og den forteller om de viktigste hendelsene i norsk film.

DVD-en inneholder:

1. Pionertida - 28 min.
2. Det nasjonale gjennombrudd - 28 min.
3. Lydfilmen kommer - 28 min.
4. Okkupasjon og gjenreisning - 27 min.
5. Den dramatiske virkeligheten - 30 min.
6. Den nye hverdagen - 29 min.
7. Nye bølger - 28 min.
8. Det populære mangfold

Norsk Kort 002 er en samling med 20 nye, norske kortfilmer på DVD fra 2002. Mange av filmene har vunnet priser både her hjemme og internasjonalt. Utgivelsen er støttet av Film & Kino. Filmene er: Aria (Pjotr Sapegin), De beste går først (Hans Petter Moland), Kamikaze (Turid Rogne, Robert Jensen), Dublin i regn (Annette Sjursen), Hell og lykke, herr Gorsky! (Astrid Alma Aakra), Livets blomst (Gaute Hesthagen, Harald Fossen), Peel OFF (Therese Jacobsen), Plenty of Fish (Johanne Helgeland), Procter (Joachim Trier), Que sera,sera (Geir Greni), Redd barna (Terje Rangnes), Siste hus (Pål Øie), Båten (Siri Rutlin), The Human Race (Ellen Lande), 1-2-3 Forever (Gunnar Knutsen), Hotellrommet (Torstein Bieler Østtveit), Fremragende timer (Lars D. Krutzkoff Jacobsen, Jan Dalchow).

35 kortfilmer på dobbelt dvd fra 2003. Filmene representerer et utvalg av de beste norske kortfilmene fra 2003.

35 kortfilmer på dobbelt dvd fra 2003. Filmene representerer et utvalg av de beste norske kortfilmene fra 2003. Titlene er-
Vol. 1:
Alt i alt, Torbjørn Skårild.
Familieporterett, Liv Dagne Lunde.
Fasten Seat Belt, Guttorm Nordø.
FearLess, Therese Jacobsen.
Heartbeat, Julie Engaas.
LoveGame, Gaute Hesthagen.
Så hardt så..., N.M King.
Shining Happy, Lars L. Marøy.
Uten tittel, Amanda Steggell.
Xercise, Geir Greni.
Love Never Dies, Frank Aron Gårdsø, Erik Tyrihjel.
Solstikk, Ellen Lande.
Kampen mot paranoia, Jannice Systad Jacobsen.
Glimt, Charlotte Schram Hoel.
One Heart, Four Legs, Guro Rugstad Jensen.
Mind the Gap, Endre Skandfer.
Plassmangel, Geir Henning Hopland.
Vol. 2:
Caravan, Dag Mørk.
Anolit, Stefan Faldbakken.
Franks prolaps, Bård Breien.
Houdinis hund, Sara Johnsen.
Mors lille Ole, Katarina Launing.
Radiobingo, Solveig Melkeraaen.
Stille landskap, Rahman Milani.
Tom & Gry, Jarl Holstad.
Operasjon BM72, Espen Vidar.
Regjeringen Martin, Roar Uthaug.
Taxi til Båtsfjord, Per Ivar Jensen.
Broen, Hisham Zaman.
Aurora Borealis, Lisbeth Dreyer.
Solitaire, Thor Bekkavik.
Loose Ends, Stig Svendsen.
Utsikt fra et vindu, Marianne Østengen.

Norsk Kort 004 er en samling av de aller beste norske kortfilmene fra 2004-2005, tilsammen 25 spreke korte filmer. Flere prisvinnere i samlingen. Årets bonusmateriale er et hefte med en oppsummerende artikkel om norsk kortfilm, skrevet av Fritt ord-vinneren 2004, Nina Witoszek Fitzpatrik. Alle regissørene har også skrevet noen personlige ord om filmen sin. Filmene har i tillegg engelsk undertekstvalg.

Filmene som er med:

1. Bibelen 1.min - Regi: Bjørn Amundlien
Bibelen adaptert for et moderne kulturpublikum.
2. But, What’s It All About (The Movie),14.30 min. - Regi: Ole Mads Vevle
It's about fucking God. It's about fucking Death.
3. Devious Dan 4.30 min - Regi: Hans Lukas Hansen
Tre ustabile pasienter flykter og legger ut på en lystig og målrettet reise. Men hardhendte vernepleiere forfølger dem.
4. Du skal ikke..., 12.30 min - Regi: Natalie M. King
Filmen var inspirert av Cézannes maleri Gammel kvinne med rosenkrans og jeg forundret meg over hva den gamle damen tenkte om døden og livet etter døden.
5. Einar, 13 min. - Regi: Turid Rogne og Robin Jensen
Dette er en film om å være modig og feig på samme tid – med andre ord om å være et menneske.
6. En søndag i Schweigaardsgate, 6 min. - Regi: Charlotte Blom
Dette er en film om en prinsippkrangel hvor argumentene blir dårligere og dårligere jo lengre krangelen er.
7. Exit, 7 min. - Regi: Robert Depuis
Produsent: Den danske filmskole
Skuddet satt perfekt. Gjennom vinduet, gjennom stolen og direkte gjennom den feite manns hode. Han sank sammen, gled av stolen og falt livløs ned på gulvet. Ingen kunne ha overlevd det... Men den feite mannen døde ikke.
8. Gjennom mine tykke briller, 13 min. -Regi: Pjotr Sapegin
En liten pike nekter å kle på seg før hun skal ut og leke. For å overtale henne forteller bestefaren en merkelig historie om hans kamp under krigen.
9. Hjemmekamp 8.30 min. - Regi: Martin Lund
En film om den vanligste og hardeste kampen av dem alle.
10. Hodet mitt, 3.20 min. - Regi:Knut Petter Ryan
Det er ikke utsiden som teller, men innsiden har uendelige muligheter til å forme det ytre. Bare ett smil kan forandre alt.
11. Homolulu Show, 1 min. - Regi: Frank Mosvold
En skrudd liten kommedie om partnerne Henry og Martin som bor i Homolulu. Henry synes idéen om heterofilt ekteskap er motbydelig, mens Martin ikke kan forstå hvorfor ikke straighte» par ikke kan få samme rettigheter som dem selv. Alt i alt, kjærlighet er kjærlighet.
12. Hund, søndag kl. 11, 6.30 min. - Regi: Terje Andre Nymark
Hva ville du gjort?
13. Ivar og vennene hans natt til 14. november, 4.10 min.
Regi: Erlend Haarr Eriksson
Dødsangst, jobb, forurensing, fest, mat eller hodet fullt av ideer. Det er mange grunner til å være våken natt til 14. november.
14. Lekeplassen, 1 min. - Regi: Magnus Nome Bjarte Aune Olsen
En merkverdig frisyreforandring, uspiselige foreldre som ikke ser fruktfatet, en genetisk uregelmessighet - alt på 60 sekunder.
15. Leonidestorm, 5.30 min. - Regi: Kajsa Næss og Julie Engaas
Når leonidene treffer atmosfæren kan man se tusenvis av stjerneskudd. Hvor mange ønsker får man da?
16. Liten, 1 min. - Regi: Benedicte Maria Orvung
En kort men rammende dokumentar om tapt barndom.
17. Lovesick, 3 min. - Regi: Arild Frölich og Geir Henning Hopland
Hele karrieren til Cato Salsa Experience opplevd baklengs i løpet av tre minutter.
18. Pappa, 11.40 min. - Regi: Matias Armand Jordal
Å ta et oppgjør med sin største frykt som 11 åring er ikke lett, desto vanskeligere er det når den du frykter er din egen far.
19. Rolle, 5.15 min. - Regi: Geir Greni
Anders er på vei hjem fra jobb. Han venter på banen og plutselig står en mann ved siden av ham. Han opplever mannen som en slusk, og blir redd for seg selv og pengene sine. Så får han livet snudd på hodet.
20. Si at alt går bra, 5.47 min. - Regi: Maria Trovatten and Karin Jacobsen
Hvis du er heldig nok til å finne din ledestjerne kaster du det ikke bort på bagateller.
21. Solitude, 5 min. - Regi: Thor Bekkavik
En fast rutine, et vennlig smil - først når dette blir borte lever den gamle mannen i ensomhet.
22. Tokyo Express 8,50 min. - Regi: Eirik Aure
Noen ganger er for langt ikke langt nok.
23. Torpedo, 19 min. - Regi: Marie Anisdahl
Bør vi alltid være sannferdige når en uhyggelig sannhet kommer flyende?.
24. Trofast, 7.23 min. - Regi: Trond Fausa Aurvåg
Ved å fortelle Petters historie, vil jeg vise hvordan destruktiv kjærlighet kan forandre et menneske.
25. Waiting for Divine Intervention 1 min. - Regi: Erik Vang

31 nye norske kortfilmer på DVD-en Norsk Kort 005 ble sluppet løs under Kortfilmfestivalen i Grimstad. Her finner du det beste av ny norsk kortfilm - bl a prisvinneren Bawke av Hisham Zaman.

Siden begynnelsen av 1980-tallet har Norsk filminstitutt gitt ut samlinger med norske kortfilmer. Fra 2001 er filmene blitt utgitt på DVD med tittelen Norsk Kort.

Filminstituttet har som mål å fortsette å gi ut serien årlig og DVD-serien er blitt et populært samlerobjekt. Norsk Kort-serien er også en unik dokumentasjon på hva som rører seg av kreativitet og talent i norsk filmbransje.

Dobbelt-DVD-en inneholder de beste, mest markante, de mest prisbelønte, de underlige, morsomme og rare kortfilmene fra 2005-2006. Vi finner bl.a. Amanda-vinneren for beste kortfilm, Bawke av Hisham Zaman og vår internasjonalt mest kjente regissør Anja Breien sin kortfilm Uten tittel – sans tître.

Filmer på Norsk Kort 005:

Uten tittel : sans titre, regi: Anja Breien
Bawke, regi: Hisham Zaman
Vakuum, regi: Pål Øie
Mr. Jones, regi: Øystein Stene
Bagasje, regi: Terez Hollo
Lovebirds, regi: Elisabeth Sjaastad
Medium Raw, regi: Morten Hovland
Blå himlen blues, regi: Helene Kjeldsen
Mikkel, regi: Karsten Meinich
Breaking a heart, regi: Maria Askedal
Drømme kan du gjøre senere, regi: Thomas A. Østbye
Nest siste stopp, regi: Solveig Melkeraaen
En steinbits siste sukk, regi: Petter Napstad
French Lesson, regi: Nic Osborne
Fyret, regi: Erik Smith Meyer
Havlandet, regi: en reise, regi: Bård Grape
Opacity, regi: Farhad Kalantary
I himmelen som på jorden, regi: Sven Østgaard
It is not sound, regi: Trista Namo, regi: Fel Roch
Journalisten, regi: Leiv Igor Devold
Klovnebarna, regi: Jannice Systad Jacobsen
Brick Vision, regi: Andreas J. Riiser
En sånn mann, regi: Gine Therese Grønner
Idyll, regi: Therese Jacobsen
Roswell Enterprises, regi: Janic Heen
Panther Martin, regi: Terje Rangnes
The Life and Times of Makina Fifth - The True Story of a Rubberduck, regi: Magnus Martens, regi: Eivind S. Platou, regi: Oslo
Hopp, regi: Magne Pettersen
Kontoret for ingenting, regi: Ketil Karlsen
Usynlig, regi: Bjørn Abelson

28 norske kortfilmer, der i blant en Oscar-vinner, en Gullpalme-vinner og andre prisvinnere

Norsk Kort 006 er den dvd-en med flest prisvinnere i serien Norsk Kort til nå! Her finner du en Oscar-vinner, en Gullpalme-vinner og en Amanda-vinner i tillegg til 25 andre titler som har gjort seg bemerket på festivaler over hele landet.

Samlingen inneholder følgende titler:

*Alene menn sammen, regi/dir.: Trond Fausa Aurvåg, 14,23'
*Asylsøkere / Backyard Stories, regi/dir.: Kaja Wright Polmar, 7,30'
*The Bungee Jump Skeleton Man, regi/dir.: Rune & Erik Eriksson, 3'
*Cargo, regi/dir.: Marcelino Martin Valiente, 5'
*Den danske dikteren / The Danish Poet,regi/dir.: Torill Kove, 15' (Oscar for beste korte animasjon, 2007)
*Der nede sørger de ikke / Down thereThey don't mourn, regi/dir.: Per Sveinung Larsen, 10'
*Farvel, Kabelvåg / Farewell Kabelvåg, regi/dir.: Karsten Meinich, 10'
*Fokus / Focus, regi/dir.: Arne Jørgen Kjosbakken, Halvor Hanisch, 2'
*For Fenlon, regi/dir.: John Sullivan, 22,45'
*Grenselos / Borderland, regi/dir.: Erling Normann, 10'
*Kjøter / Bastard, regi/dir.: Marius Holst, 29'
*Kokos / Coco-Nuts, regi/dir.: Charlotte Blom, 10' (Vinner av hovedprisen for beste kortfilm, Kortfilmfestivalen i Grimstad 2006 og hovedprisen for beste kortfilm, Nordisk Panorama, 2006).
*Me, You and a Plastic Bag, regi/dir.: J.M Puntervold,3,40'
*Mr. Mustache, regi/dir.: Ørjan Jensen, 7'
*Noen ganger gjør det vondt /Sometimes it hurts,regi/dir.: Geir Henning Hopland 6'
*Nostalgia, regi/dir.: Gaute Hesthagen, 4,55'
*Når alt kommer til alt - i det storeog det hele / All in All -in the long run, regi/dir.: Ingvild Kjær Tofte, 2'
*Optical, regi/dir.: Kavar Singh/Benjamin Skanke, Daniel McStay, 6'
*Proximity, regi/dir.: Inger Lise Hansen, 4'
*Road Movie, regi/dir.: Siv Aksnes, Niels Peter Hærem 6,30'
*Sakte vals / Waltz, regi/dir.: Zoe Christiansen, 10'
*Samtale / Conversation, regi/dir.: Bjarte Mørner Tveit, 3'
*Scyzoryk, regi/dir.: Keio og Dag Åstein, 5'
*Smertepunket / The Pain ThresholdTH regi/dir.: Aamund Johansen, 10,20'
*Sniffer, regi/dir.: Bobbie Peers, 9,39' (Cannes-vinner for beste kortfilm 2006)
*Tröbbel / Trouble, regi/dir.: Dag Johan Haugerud, 29'

Samlingen består av de beste kortfilmene fra 2007-2008. Blant annet Gullstolvinneren fra Kortfilmfestivalen, Kompisar, Amandavinneren Janus fra Filmfestivalen i Haugesund og vinneren fra Minimalen Kortfilmfestival i Trondheim, Adherent.

Følgende titler er på dvd-en:

- Adherent regi/dir.: Julian Vargas | 10'40"
- Dager av kjærlighet | Days of Love regi/dir.: Eric Magnusson | 8'
- Den gamle mannen | The Old Man regi/dir.: Gustav Kvaal | 9'20"
- God dag Herr Hulemann (En hjulehistorie) | Good day Mr. Caveman regi/dir.: Annette S. Helland, Tora M. Norberg | 9'
- Fredag ti på fire | Friday 3.50 pm |regi/dir.: Maria Askedal | 7'
- Janus regi/dir.: Linda Fagerli Sæthren | 8'
- Kilolirakis regi/dir.: Kent Jensen | 5'
- Kompisar | Flatmates regi/dir.: Magnus Mork | 21'
- Kubisten | The Cubist regi/ dir.: Joachim Rønning | 8'
- Min bestemor Beijing | My Grandmother Beijing regi/dir.: Mats Grorud, etter en ide av Kaja W. Polmar | 9'07"
- Null - null | Nil - Nil regi/dir.: Gaute Johnsen | 4'
- Naïn regi/dir.: Therese Jacobsen | 10'
- Peace in Our Time regi/dir.: Rich Devaney | 12'
- Pianisten, kobbåyen og den syngande husmora | The Pianoplayer, the Cowboy and the Singing Housewife regi/dir.: Trygve Nielsen | 9'
- Romslighet | A Small Film About Big People regi/dir.: Pia Lykke, Bård Fjulsrud | 3'
- Singer/Songwriter Egil Olsen regi/dir.: Janic Heen | 3'
- Skal vi danse? | Shall We Dance? regi/dir.: Martin Lund | 9'
- Smaken av ekteskap | Taste of Marriage regi/dir.: Ivar E. Lykke | 4'
- Supernova regi/dir.: Morten Hovland | 5'
- The Fable of The Leaf regi/ dir.: Paulo Chavarria Serrano | 3'
- To mot èn | Two Versus One regi/dir.: Alexander Kayiambakis | 10'
- Tommy regi/dir.: Ole Giæver | 12'
- Ved veis ende | The End of the Road regi/ dir.: Rolv Håan, Paul Renè Roestad | 8'

Norsk kort 008 - de mest sentrale og prisvinnende norske kortfilmene fra 2008.

11 kortfilmer som viser hva som rører seg av kreativitet og talent i norsk film.
Filmer med både humor og galskap, ispedd satiriske samfunnskommentarer.

På Norsk Kort 008 finner du filmer som bekrefter at norsk animasjon er i særklasse og som høster både nasjonale og internasjonale filmpriser. (NFI)

Filmer på Norsk Kort 008:

1. Bygningsarbeidere.
Regi: Kajsa Næss. Prod: Mikrofilm AS, 6 min.

2. Ekornet
Regi: .Stian E.Forgaard. Prod: Alligator, 14 min

3. Eldreomsorg 2058
Regi: Sturla Sandsdalen. Prod: Sturla Sandsdalen, 1 min

4. Flashes of Persia.
Regi: Dimitri Lurie. Prod: Dimitri Lurie, 10 min

5. Liten knute.
Regi: Kjersti Steinsbø. Prod: Flimmer film AS, 13 min

6. Lydskygger
Regi: Julie Engaas Prod:True Fiction, 7 min

7. Mein stampf or The Danceshow of the last century.
Regi: Martine Grande. Prod: Høgskulen i Volda, 4 min

8: Rundt og rundt
Regi/Dir. Emilia Danilovic. Prod: Lindsay Sanner, 3 min

9. Sunday Morning
Regi: Jannicke Låker. Prod: Jannicke Låker, 9 min

10. Tørt og kjølig
Regi/Kristoffer Joner. Prod:Spillefilmselskapet Odin AS, 12 min

11. Varde
Regi: Hanne Larsen. Prod: Orginalfilm AS, 15 min

Samlingen består av et utvalg av de beste norske kortfilmene fra 2009. Flere av dem er prisvinnere og alle filmene synliggjør bredden innenfor ny norsk kortfilm. Se vedlagt hefte for mer informasjon om regisørene og filmene.

The DVD contains a selection of the best Norwegian short films from 2009. For more information about the films and their directors, please read the booklet enclosed.


1- Alle fugler/Still birds: Regi/dir: Sara Eliassen spilletid: 12,39 min.
2- Amor Regi/dir: Thomas Wangmo spilletid: 14,10 min.
3- Brukerstøtte/Customer support: Regi/dir: Andrê Øvredal spilletid: 5 min.
4- Brødre/Brothers: Regi/dir: Lars Joakim Ringom spilletid: 8 min.
5- Consoul: Regi/dir: Lasse Gjertsen spilletid: 12 min.
6- Daddy's girl: Regi/dir: Helen Komini Olsen spilletid: 8,31 min.
7- Eksperiment/Experiment: Regi/dir: Robin Jensen spilletid: 8,40 min.
8- Gjemsel/Hide and seek: Regi/dir: Aleksandra Niemczyk spilletid: 9,13 min.
9- Isfiske/Fishing with Sam: Regi/dir: Atle S.Blakseth spilletid: 6 min.
10- Look for me - The children of Gaza: Regi/dir:Tone Andersen spilletid: 3 min.
11- Love in Decay: Regi/dir: Lars Einar Skageberg spilletid: 4 min.
12- Pasjon/Passion: Regi/dir: Marius Ektvedt spilletid: 13 min.
13- Pimpin' planet Mars: Regi/dir: Rune Eriksson, Erik Eriksson spilletid: 6 min.
14- Pistasj/Pistachio: Regi/dir: Martin Lund spilletid: 8 min.
15- Sâlva: Regi/dir: Tuva Synnevåg spilletid: 8,32 min.
16- Siste runde/Final round: Regi/dir: Ingvild Søderlind spilletid: 10 min.
17- Skylappjenta/ Little miss eye flap: Regi/dir: Iram Haq spilletid: 9 min.
18- Slåsskampen/The Fight: Regi/dir: Dag Åstein, Keio Åstein spilletid: 7 min.
19- Søpla/ The Garbage: Regi/dir: Magne Pettersen spilletid: 7 min.
20- The Freak: Regi/dir: Vojislav Dimitrijevic spilletid 3 min.
21- Travelling fields: Regi/dir: Inger Lise Hansen spilletid: 9 min.
22- Violent sorrow seems a modern ecstasy No.2: Regi/dir: Jorunn Myklebust Syversen spilletid: 13 min.

Norsk Kort 010 - det beste av norsk kortfilm fra 2010.

23 filmer av både nye talenter og mer etablerte kortfilmskapere har fått plass, og viser bredden og mangfoldet i norsk kortfilm: fra snowboard-dokumentaren 1987-1993 av Marius Dybwad Brandrud til Pjotr Sapegins fantastiske animasjonsfilm Det siste norske trollet.

Filmer på Norsk Kort 010:

1- 1987 -1993, regi: Marius Dybwad Brandrud
2- Anaerobic, regi: Ørjan Jensen
3- Det siste norske trollet, regi: Pjotr Sapegin
4- Fest, regi: Maria Boch
5- Gratulerer, regi: Tomas Alf Larsen
6- Hand of God, regi: Rune og Erik Eriksson
7- Idyll, regi: Morten Hovland
8- På jobb for en trygg hovedstad, regi: Maria Askedal
9- Sámi boddu | Samisk øyeblikk, regi: Ken Are Bongo
10- Skredder: Kråkesølv, regi: Thor Erling Brenne
11- Som far, så sønn, regi: Martin Klim Kyllingmark
12- Steinen fra stjernene, regi: Kristian Landmark
13- Superhelter har ikke leggetid, regi: Jim Hansen
14- Scene fra et parforhold: #2, regi: Glenn Erland Tosterud
15- SHHH!, regi: Robert Næss
16- Visdom, regi: Vidar Dahl, Jøran Værdahl
17- Det begynte å bli ingen natt, regi: Camilla Figenschou
18- E18, regi: Bjørn Abelson
19- Ella, regi: Hanne Larsen
20- Husk meg i morgen, regi: Aasne Vaa Greibrokk
21- Jenny, regi: Ingvild Søderlind
22- Samaritanen, regi: Magnus Mork
23- Sirkus, regi: Guro Brusgaard

Avsporing (1992)
Bingoplassen (1993)
Dolce Vita (1989)
Dypets ensomhet (1995)
Døren som ikke smakk (2000)
Fråtseri (2000)
Gull og grønne skoger (1993)
Gutta (1988)
Insideout (2000)
Just do it (1995)
Kinobilletten (1995)
Korte notater (1994)
Life is hard and then you die (1989)
Lukten av mann (1996)
Morgenstemning (2001)
Naturlige briller (2001)
S'il vous plait (1987)
Solvorn (1998)
Stil (1986)
Søndagsmiddag (1991)
Tann for tann (1998)
Utukt (2000)

Ekteparet Olav og Ingrid Femte kjøper tomt og hus av entreprenøren Kleppe, som lover å ha huset ferdig på 10 måneder. Det høres forholdsvis enkelt ut, men det varer ikke lenge før alt blir mer enn kaotisk…

Rolv Wesenlund (Fleksnes Fataliteter, Mannen Som Ikke Kunne Le) spiller ikke mindre enn åtte forskjellige roller i denne vanvittige hulter-til-bulterkomedien. Han er bl.a. snekker, elektriker, politibetjent, bankmann, rallykjører og ondskapsfull nabo i noe av det galeste norsk komikk har prestert, hvilket ikke sier så lite! Bjørn Sand og Thea Stabell spiller Olav og Ingrid Femte, Arve Opsahl er Kleppe og i andre roller medvirker flotte navn som Sølvi Wang og Aud Schønemann. Det blir ganske enkelt ikke bedre enn dette her! (Cover)

Reklamemannen Roger O. Thornhill forveksles med en hemmelig agent og jages gjennom Amerika både av fiendtligsinnede spioner og av myndighetene. Den eneste han våger å forholde seg til, er en mystisk og blendende vakker kvinne som han ikke føler seg trygg på - han vet ikke om hun vil elske med ham eller drepe ham. Kanskje planlegger hun begge deler. Tittelen henspeiler på et sitat fra Hamlet: "He is but mad north-north-west". På samme måte som at Hamlet ikke har noen å henvende seg til fordi alle tror han er gal, vikles Thornhill inn i et nett av så usannsynlige hendelser at verken politiet eller hans dominerende mor tror ham, hvilket betyr at han må komme seg ut av vanskelighetene alene.

Haruki Murakami er en høyt elsket forfatter, også her i Norge, med et enestående forfatterskap bak seg. Mange har ønsket å filmatisere bøkene, men Murakami har alltid sagt nei - inntil nå.

Norwegian Wood er lagt til Tokyo på slutten av 60-tallet. Studentene ønsker revolusjon, men Watanabe er mer opptatt av kjærligheten og de sterke følelsene han har for den innadvendte barndomsvenninnen Naoko. Men så kommer den friske og utadvendte Midori susende inn i hans grå studentliv. Watanabe lider valgets kvaler.

Den vietnamesiske mesterregissøren Tran Anh Hung (Duften Av Grønn Papaya Om Morgenen, I Come With The Rain) er mannen som fikk æren av å gi Norwegian Wood et liv på lerretet. Ingen enkel oppgave, men Tran mestret den med bravur - Norwegian Wood er en nydelig film som på utsøkt vis kombinerer bokens skjønnhet og melankoli. (Cover)

Haruki Murakami er en høyt elsket forfatter, også her i Norge, med et enestående forfatterskap bak seg. Mange har ønsket å filmatisere bøkene, men Murakami har alltid sagt nei - inntil nå.

Norwegian Wood er lagt til Tokyo på slutten av 60-tallet. Studentene ønsker revolusjon, men Watanabe er mer opptatt av kjærligheten og de sterke følelsene han har for den innadvendte barndomsvenninnen Naoko. Men så kommer den friske og utadvendte Midori susende inn i hans grå studentliv. Watanabe lider valgets kvaler.

Den vietnamesiske mesterregissøren Tran Anh Hung (Duften Av Grønn Papaya Om Morgenen, I Come With The Rain) er mannen som fikk æren av å gi Norwegian Wood et liv på lerretet. Ingen enkel oppgave, men Tran mestret den med bravur - Norwegian Wood er en nydelig film som på utsøkt vis kombinerer bokens skjønnhet og melankoli. (Cover)

En av de fremste regissører i stumfilmtiden var den tyske Fredrich Wilhelm Murnau (1888-1931). Han var selve lysets og mørkets uovertrufne mester og skapte noen av de beste filmene i Weimar tiden. Murnau brukte sitt kamera som en maler bruker sin pensel og med sine filmer tegnet han skimrende stemningsbilder i svart, hvitt og gråtoner. Han var en perfeksjonist og elsket skyggevirkninger og kamerabevegelser. Ofte laget han filmer ladet med en særegen kraft, preget av angst og skrekk, og med flytende overganger mellom liv og død.

Nosferatu ble hans gjennombruddsfilm da den kom i 1922, med undertittelen Nosferatu – eine Symphonic des Grauens. Den var da den første filmatiseringen av Bram Stokers berømte roman fra 1897. Mange, undertegnede medregnet, synes denne er den absolutt beste. Ingen andre enn Murnau har fått fram den barokke groteskhet som ligger i Dracula. At Murnaus film har betydd mye for mange viser også Werner Herzog med sin nyinnspilling av Nosferatu, som kom i 1979, en nesten tro kopi av orginalverket.

I Murnaus film forlater den nygifte Thomas Hutter sin kone Ellen, for å reise til de karpatiske fjellene og avslutte en forretningsavtale med den mystiske grev Orlok om kjøp av hus i Bremen. Nosferatu holder seg pent til novellen helt til greven kommer til sitt nye hjem i Tyskland...

Den største forskjellen mellom Murnaus Nosferatu og Bram Stokers Dracula er vampyrens utseende. Max Schreck som spiller Nosferatu ser ut til å ha mye til å ha like mye til felles med rotter og zombier som med et menneske. Han har lange spisse klør til fingre, utstående ører og lange vampyr tenner og et svært blekt ansikt.

Filmen er et usøkt stykke arbeid, Nosferatu er et skrekkromantisk mesterverk, preget av dyp melankoli – som filmens undertittel sier det så klart – en gruens symfoni som spiller på våre nervetråder. Max Schreck i hovedrollen som den van-døde Nosferatu gjør også den beste vampyr tolkningen i filmens historie. Hans bidrag gjør filmen til en uforglemmelig opplevelse.

Selv om mange av dere film fans der ute fortsatt har problemer med å se en stum film, og noen til og med ikke kan utstå film i svart/hvitt. Bør dere allikeve unne dere denne opplevelsen. Nosferatu er et absolutt mesterverk, ikke bare for skrekk sjangren men for film totalt. Takket være filmfotograf Fritz Wagners magnetiske bilder vil bildet av grev Orlok på dekket av skipet, brenne seg fast i hjernen til enhver som ser filmen, for alltid.

Murnau benyttet en ikke helt gangbar metode, hverken etisk eller juridisk, i sin adapsjon av romanen. Dracula var fremdeles et beskyttet åndsverk da filmen ble spilt inn i 1921, og Stokers enke, Florence, satt på rettighetene. Murnau laget filmen uten å innhente hennes tillatelse, men sørget for å gjøre en rekke endringer i tilfelle det skulle oppstå noen juridiske problemer: Deler av handlingen ble flyttet fra London til Bremen og tusenvis av pestinfiserte rotter, som ikke forekommer i romanen, følger greven til Bremen. I 1925 fikk fru Stoker likevel rettens medhold i at alle negativer og kopier av filmen måtte tilintetgjøres. Heldigvis ble noen få kopier reddet, men disse var dessverre av svært dårlig kvalitet. Senere fant man imidlertid lengre og langt bedre opptak, og en restaurert versjon ble lansert.

Uttrykket Nosferatu er en modernisasjon av det Slaviske uttrykket, Nosufuratu, som igjen kommer av det Greske Nosophoros eller pestbærer. Noe som kommer tydeligere fram i Murnaus verk enn i den opprinnelige Dracula. Nosferatu er satt til 1838, året den virkelige pesten brøt ut og drepte en tallrik befolkning. Siden Nosferatu ser ut som en rotte og omgir seg med rotter i filmen symboliserer han ankomsten av en ukjent epedemi, som når den blir utrensket, rensker vekk trusselen mot menneskeheten samtidig...

(Vegar Berger Vannebo; www.filmlisten.no)

Herzogs versjon av legenden om Dracula er en klar hommage til F. W. Murnaus stumfilmklassiker fra 1922, som Herzog mener er den viktigste og beste av alle tyske filmer overhodet. Handlingen følger det samme mønsteret, og flere scener er nærmest identiske. Herzog gir imidlertid Dracula-skikkelsen en tragisk dimensjon som han ikke hadde hos Murnau; han kan ikke dø, og påkaller derfor like mye medlidenhet som frykt. "Denne unevnelige skikkelsen," som Kinski skriver i sin selvbiografi, "som lider i full visshet om sin egen eksistens."

EKSTRAMATERIALE:
Film-featurette
The making of - 13 minutter

Den ytre handling er meget enkel: En russisk poet på reise gjennom Italia i fotsporene til en russisk komponist som var der på 1700-tallet. Nostalgi betyr som kjent hjemlengsel, Tarkovskij kaller det en dødelig sykdom, og han skildrer det som et sjelens eksil - et savn av menneskelig fellesskap i åndelig mening.

Notorious er selve kvintessensen av Hitchcock, i følge Francois Truffaut. "Alle spennende scener konsentrerer seg om to ting, alltid det samme: nøkkelen og den "falske" vinflasken.", sier Truffaut i sitt berømte intervju med mesteren, og forsetter: "Den emosjonelle intrigen er verdens enkleste: to menn forelsker seg i samme kvinne." Hitchcock: "I en spionhistorie finnes det vanligvis mange voldsøyeblikk, og her har vi unngått alt slikt. Vi har benyttet oss av en ekstremt enkel metode, jeg vil nesten si normal, som i en avisnotis eller som i livet."

Antonioni har med La notte - som inngår i en trilogi med filmene L’avventura og L’eclisse - etterstrebet det nakne, rene, definitive filmatiske uttrykket. Filmen har ikke noe litterært forelegg, ingen klar ideologisk grunntanke eller budskap, knapt nok en handling i tradisjonell forstand. Snarere tvert i mot. Dette er en film som med hensikt er skapt av det stoff som vanligvis ansees som "ufilmbart" - alt det som ikke har noen bilder i seg; de uuttalte tankene, de bevisst eller ubevisst skjulte følelsene, de hemmelige pasjonene - eller for å si det med Antonionis egne ord - sjelens interferens.

Vi møter fasjonable mennesker på ørkesløse vandringer i nattens stille, men under overflaten lidenskapelige, mentale landskap. La notte er et ambisiøst prosjekt, som i ettertid har blitt stående som en moderne klassiker og et tidlig uttrykk for urban, materialistisk og sjelelig fremmedgjøring. Og trekløveret Mastroianni, Moreau og Vitti i hovedrollene bidrar naturligvis til at man aldri kjeder seg - bare fascineres.

Charlotte er den stygge andungen i overklassefamilien Vale. Hun lever under terrorveldet til sin dominerende mor, som forventer at Charlotte for alltid skal være hennes lydige tjenestepike. Charlotte holder seg stort sett innelåst på rommet sitt, der hun smugrøyker og sakte, men sikkert blir gal. Når psykologen Jaquith kommer inn i Charlottes liv, gir han henne muligheten til å dra på et cruise til Sør-Amerika. Er dette Charlottes mulighet til å vende tilbake til livet og kanskje finne kjærligheten?

Filmen fikk blandede kritikker, men ble elsket av publikum. Den fikk tre Oscar-nominasjoner: Beste kvinnelige skuespiller (Bette Davis), beste kvinnelige birolle (Gladys Cooper), og beste musikk (Max Steiner), men vant kun for Steiners romantiske komposisjoner. (Bergen Filmklubb)

Liverpool, 1955: John Lennon, en oppvakt 15-åring med adferdsproblemer, er sulten på opplevelser. I en familie med mange hemmeligheter slåss to helt spesielle kvinner om Johns fremtid: Mimi, den strenge tanten som har oppdratt ham, og Julia, hans fraværende mor som plutselig dukker opp igjen. John lengter på sin side etter et normalt familieliv, og flykter inn i den nye og spennende rock&roll-verdenen hvor hans spirende geni finner en likesinnet i den unge Paul McCartney. Men idet John skal ta fatt på sitt nye liv, inntreffer tragedien. Den ressurssterke unge mannen finner imidlertid sin egen stemme i kaoset - og et ikon er klar for verden.

Sam Taylor-Woods debutfilm Nowhere Boy forteller historien om Lennon som tenåring, før han for alvor ble superstjerne for sin egen og kommende generasjoner. Sammen med Paul McCartney, George Harrison og Ringo Starr erobret John verden som The Beatles, og senere gjorde han stor suksess som soloartist. Det er kimen til denne stjernetilværelsen som blir skildret i Nowhere Boy, et følsomt og intimt portrett av en ung kunstner på vei mot noe stort. (Cover)

Kniven i Vannet er et trekantdrama som utspiller seg i løpet av én dag. Handlingen foregår inne i en bil, på en båt og på en øde innsjø. Andrzerj er en 40-årig sportsjournalist på vei til båten sin for å dra ut på båtur. Med seg har han sin kvinne, Krystana. På veien møter de en ung haiker. Han bruker ikke tommelen, derimot stiller han seg rett foran bilen og lar seg ikke tvinge til siden av Andrzej som tuter og gir gass. Andrzej må bremse for haikeren. Første slag er tapt og Krystana noterer seg hendelsen. Nå må Andrzej overbevise både seg selv og sin kvinne at han fortsatt har størst myndighet. Han bestemmer seg for å lokke haikeren ut på et felt hvor han står uten kjennskap og erfaring. Han tar haikeren med på båtturen. En knivskarp maktkamp oppstår mellom de to mennene, og kvinnen blir den kritiske observatør.
Kniven i vannet er visualiseringen av en velkjent konflikt, men den har i Polanskis regi fått en ny og spennende mening. Det er ingen av maktpartene som vinner i denne striden. Krystana gjennomskuer striden for hva den egentlig er, og de to må innse at striden dem imellom er meningsløs. Om ti eller tyve år vil haikeren være slik Andzrej er nå og en vakker dag vil en ny opprører sperre veien for ham. En spirende forståelse vokser frem hos dem begge.
Da Kniven i vannet kom i 1962 var den Roman Polanskis første spillefilm etter at han var ferdig med filmskolen i Lodz. Sammen med sin venn poeten (og senere regissøren) Skolinowski, skrev han manus til filmen. De som kjenner Skolinowskis filmer vil hevde at også bærer sterkt preg av ham. Polanskis venn Jakub "Kuba" Goldberg ble også med under manusarbeidet for, som Skolimowski sa, likte Polanski å ha noen rundt seg som var enda kortere enn ham selv.

(La )
Tilbake i tid med Ettore Scola

Scolas film handler om noen mennesker på reise, tilfeldigvis i sporene til den franske kongefamilien som i 1791 flykter fra revolusjonen. Og i denne vanlige vogn befinner det seg en broket samling individer - historiske personligheter som Casanova og Tom Paine, skildreren av den amerikanske frihetskrigen og "vanlige" mennesker. Samtalene mellom disse menneskene er ett av de bærende elementer i filmen (og hvilken dialog!), men Scola tar oss også med ut blant bøndene og inn på vertshusene, der Casanova, mett på kvinner finner sitt eneste resterende sensuelle utløp i mat og drikke. Det er overdådig så det forslår, fylt av liv, farge og dufter.

Ti år etter frigjøringen av nazistenes konsentrasjonsleirer dro Alain Resnais til de forlatte Auschwitz og Majdanek. Dette er en av de første cinematiske refleksjoner over Holocost. "Natt og tåke" kontrasterer stillheten i leirens tomme og forlatte bygninger med krigshistoriens bilder. Resnais undersøker menneskets sykliske natur i forhold til vold og antyder dermed et mildt sagt foruroligende faktum: dette kan skje igjen.

"Den som har to kvinner, mister sin sjel. Den som har to hus, mister sin forstand," heter det i ordtaket som har inspirert denne filmen. Rohmer gir oss her et lettbent, intelligent og komisk blikk på den moderne kvinnen og hennes ideer om kjærlighet. Louise er en ung designer som bor i en forstad sammen med kjæresten. Han vil at de skal gifte seg og slå seg til ro, men hun er ikke helt klar for å forlate ungdoms- og utelivet ennå. Hun skaffer seg en leilighet i byen, hvor hun kan nyte friheten og "erfare ensomheten. Men hun finner snart ut at dette ikke er så enkelt. Hennes venn Octave prøver stadig å forføre henne, og kjæresten begynner også å nyte sin egen frihet.
Pascale Ogier fikk en høyst velfortjent pris i Venezia for sin rolle i Fullmånenetter. Hun er en meget typisk Rohmer-kvinne; omsvermet og ettertraktet, men fundamentalt usikker på seg selv og sine egne følelser. Pascale Ogier, som i forbindelse med Fullmånenetter ble omtalt som "årets funn" og "kvinnelig kvikksølv i eksplosivt konsentrat" (Harald Kolstad), døde forøvrig kort tid etter filminnspillingen.

i bruker matematikk hver eneste dag. Men i en verden der man teller døde og der det finnes et mangesifret antall kriminelle mesterhjerner, inkludert en viss prosentandel gjerningsmenn som kan drepe igjen, er tallene av spesielt stor verdi. Dette er hverdagen i Numb3rs.

Rob Morrow spiller Don Eppes, en FBI-agent som rekrutterer sin bror Charlie (David Krumholtz), som er et matematisk talent, til byrået. Sammen løser de en rekke utfordrende kriminalsaker i Los Angeles, selv om de bruker svært forskjellige innfallsvinkler og metoder.

Denne energiske TV-serien er inspirert av virkelige hendelser og viser hvordan kombinasjonen av grundig politiarbeid og matematiske metoder fører til overraskende avsløringer og gir svar på de mest komplekse kriminalgåter. Gled deg til 13 fascinerende episoder av Numb3ers Sesong 1. (Cover)

Stadig flere drepte, kriminelle mesterhjerner, og gjerningsmenn som vil slå til igjen – dette er hverdagen i Numbers. FBI-agent Don Eppes (Rob Morrow) og hans yngre bror Charlie (David Krumholtz), en skarp matematikkprofessor på universitetet i California, er så ulike som de kan bli. Don konsentrerer seg om harde fakta og beviser, mens Charlie lever i en verden full av sannsynlighetsregning og matematiske ligninger. Men til tross for at de har valgt ulike liv og karrierer, jobber Don og Charlie ofte sammen og bruker sin svært ulike ekspertise til å løse en rekke utfordrende kriminalsaker i Los Angeles.

Denne energiske DVD-samlingen gir deg alle de 24 episodene fra sesong to, og skildrer hvordan politiarbeid og matematiske beregninger kan gi uventede løsninger og svar på de mest komplekse spørsmål i vanskelige drapssaker. (Cover)

Her i Norge har bygdekinoene alltid hatt en helt spesiell plass i manges hjerter. Før TV-apparatets tid var det uten tvil en revolusjonerende form for underholdning som kom til bygda den dagen den første kinoen åpnet. Ved mange steder i landet har kinoene tradisjon som naturlig samlingssted for folk, selv om det før i tiden ofte ikke var snakk om noen ordentlig kinosal.

I Italia, blant de mange landsbykinoene, finner vi igjen den samme stemningen. I kinomørket kunne man le og gråte sammen og undres over hvordan bevegelsene hadde latt seg fange i det 'magiske vinduet'. I landsbyen hvor Salvatore bor er det pateren som først får se filmene. Kommer han over en litt for langdrøygd kyssescene ringer han med bjellen sin som signal om at 'usømmeligheten' må klippes bort. Salvatore, som er paterens lille assistent, kan ikke annet enn å la seg fascinere av kinomaskinistens hellige arbeid: Å skape levende bilder på lerretet. Mot alles formodninger ønsker han å lære filmvisningens hemmelige og farlige virke.

Det oppstår et nært vennskap mellom Salvatore og byens kinomaskinist, Alfredo. Det blir etterhvert Salvatore som må drive den lokale kinoen, da Alfredo blir blindet i en arbeiduslykke. Salvatore vokser opp og forlater landsbyen, men klarer ikke å glemme sin opprinnelige læremester. Etter 30 år har han lykkes å bli en stor filmskaper, da han får nyheten om Alfredos død. En reise tilbake til hjembyen vekker til live alle de minnene han har forsøkt å fortrenge, men det viser seg at Alfredo har etterlatt ham en overaskelse som gjør alle hans bestrebelser verdt.

Cinema Paradiso er en rørende hyllest til de mange småkinoene som i før i tiden skapte glede og filminteresse rundt om i utkantstrøkene i Italia. Det er også en hyllest til filmmediets diskrete helter; kinomaskinistene, som i gamle dager til og med måtte sette livet på spill for å la filmbildet komme til liv. Sist, men ikke minst er filmen et varmt og kjærlig bilde av en farløs gutts nære vennskap til en aldrende kinoarbeider, filmet på en måte som aldri hadde latt seg gjøre noe annet sted enn i Sør-Italia. Cinema Paradiso er på mange måter en påminner, blant kjas og mas om sentralisert kinopolitikk, voldsfilmer og kyniske kritikere, om ikke å glemme noe av filmmediets opprinnelige hensikt: nemlig å røre ved følelsene hos folk og skape glede. Filmen vant juryens spesialpris i Cannes i 1989.

NB! Dette er Directors Cut versjonen som er 50 minutter lengre enn den originale utgivelsen.

Her i Norge har bygdekinoene alltid hatt en helt spesiell plass i manges hjerter. Før TV-apparatets tid var det uten tvil en revolusjonerende form for underholdning som kom til bygda den dagen den første kinoen åpnet. Ved mange steder i landet har kinoene tradisjon som naturlig samlingssted for folk, selv om det før i tiden ofte ikke var snakk om noen ordentlig kinosal.

I Italia, blant de mange landsbykinoene, finner vi igjen den samme stemningen. I kinomørket kunne man le og gråte sammen og undres over hvordan bevegelsene hadde latt seg fange i det 'magiske vinduet'. I landsbyen hvor Salvatore bor er det pateren som først får se filmene. Kommer han over en litt for langdrøygd kyssescene ringer han med bjellen sin som signal om at 'usømmeligheten' må klippes bort. Salvatore, som er paterens lille assistent, kan ikke annet enn å la seg fascinere av kinomaskinistens hellige arbeid: Å skape levende bilder på lerretet. Mot alles formodninger ønsker han å lære filmvisningens hemmelige og farlige virke.

Det oppstår et nært vennskap mellom Salvatore og byens kinomaskinist, Alfredo. Det blir etterhvert Salvatore som må drive den lokale kinoen, da Alfredo blir blindet i en arbeiduslykke. Salvatore vokser opp og forlater landsbyen, men klarer ikke å glemme sin opprinnelige læremester. Etter 30 år har han lykkes å bli en stor filmskaper, da han får nyheten om Alfredos død. En reise tilbake til hjembyen vekker til live alle de minnene han har forsøkt å fortrenge, men det viser seg at Alfredo har etterlatt ham en overaskelse som gjør alle hans bestrebelser verdt.

Cinema Paradiso er en rørende hyllest til de mange småkinoene som i før i tiden skapte glede og filminteresse rundt om i utkantstrøkene i Italia. Det er også en hyllest til filmmediets diskrete helter; kinomaskinistene, som i gamle dager til og med måtte sette livet på spill for å la filmbildet komme til liv. Sist, men ikke minst er filmen et varmt og kjærlig bilde av en farløs gutts nære vennskap til en aldrende kinoarbeider, filmet på en måte som aldri hadde latt seg gjøre noe annet sted enn i Sør-Italia. Cinema Paradiso er på mange måter en påminner, blant kjas og mas om sentralisert kinopolitikk, voldsfilmer og kyniske kritikere, om ikke å glemme noe av filmmediets opprinnelige hensikt: nemlig å røre ved følelsene hos folk og skape glede. Filmen vant juryens spesialpris i Cannes i 1989.

Salvatore og sønnen mottar et tegn fra oven, og selger alt de eier for å ta med familien til det lokkende Amerika, et land Salvatore bare kjenner fra bilder av mannstore gulrøtter og trær som bærer gullmynter.

Det er ikke bare bare å reise heller, dampskipsrederne vet utmerket godt at USA ikke lenger slipper inn hvem som helst, og de vil helst slippe å ta med seg tilbake dem som blir avvist på Ellis Island. Dermed blir det forhåndssjekk av passasjerenes helsetilstand før avreise.

Salvatore greier å lure inn både den eldgamle mora si og den døvstumme sønnen Pietro, og dermed er det duket for en strabasiøs overfart. Blant alle italienerne finner vi også den engelske kvinnen Lucy Reed, som innleder en nærmest ordløs romanse med Salvatore. (Cover)

Murphy spiller den sjenerte doktor Sherman Klump, en snill, strålende begavet professor i genetikk, med ganske mange kilo for mye. Da vakre Carla Purty (Pinkett) begynner på fakultetet, får Sherman et desperat behov for a kvitte seg med de fleste av sine 200 kilo og vinne hennes hjerte. Så Sherman tar en slurk av sin nye oppfinnelse, et serum som skal redusere fett, med det resultat at han forvandles til "Buddy Love", en munnrapp, innbilsk og slank Don Juan. Men både vidundermiddelet og Buddy blir etterhvert umulige å kontrollere, og Sherman oppdager at han har skapt et monster! Vil Sherman klare å stanse sitt velpolerte alter ego før det er for sent, eller er det Buddy som ler sist?

EKSTRAMATERIALE:
Trailer
Production Notes
Cast & Filmmakers´ Notes

Husker du før, da alt var så enkelt og greit? Det gjør neimen ikke Nynne heller. Hun er noenogtredve år, men har likevel verken muskuløs handyman eller elsker i Brussel å skilte med. Det hun derimot har er en herlig kombinasjon av mindreverdskompleks og stormannsgalskap, en eks som forlot henne for en yngre modell med bananpupper og en sprengkåt beiler... (Cover)

EKSTRAMATERIALE:
Alternate scenes
Nynne "daydreams"